Tu último papel es el de la Reina de la Sepia en El Pez Gruñón; si pudieras ser un pez por un día, ¿cuál serías y por qué?
El pez azul de Clovelly – porque es como una institución, y la gente va allí a verlo. Me parece genial que haya un pez local que la gente realmente va a ver y del que habla – es un pez especial.
¿A qué película siempre vuelves y por qué?
La película de Ernst Lubitsch de 1942, To Be or Not to Be. Me encanta esta película. Cuando crecía, la ponían en la ABC de vez en cuando, y una vez la grabé en video. Simplemente me parecía muy graciosa. Actúan Carole Lombard y Jack Benny. Hace poco la estaban poniendo en el cine Ritz, y resultó que también era la película favorita de una amiga mía, así que fuimos y nos reímos sin parar. Es una comedia excelente y todos los actores son fantásticos. Mel Brooks la rehizo en los 80 – eso no tuvo éxito. Pero la original es una comedia brillante, para verla regularmente.
¿Cuál es la mejor lección que aprendiste de alguien con quien has trabajado?
Hace años actuaba en Casa de Muñecas con Pete [Peter O’Brien] – mi marido ahora, pero en ese entonces no eramos pareja. Actuabamos juntos y en la noche del estreno me trabé – me adelanté varias líneas del guión. No sabía lo que había hecho, pero de repente me di cuenta de que algo no iba bien. Recuerdo mirarlo a él, y él me salvó por completo en esa situación, y luego la escena despegó de nuevo y fue muy, muy bien. Pero creo que lo que aprendí en ese momento fue, primero, confía siempre en las personas con las que trabajas. Si no sabes dónde estás, si te vuelves y miras a tus compañeros, encontrarás de alguna manera dónde debes estar. Actuar en el escenario es algo muy comunitario. Y segundo, tener sentido del humor al respecto. A veces cuando algo sale mal, las cosas pueden tomar un rumbo genial si estás realmente presente en ese momento. Puede ser un regalo cuando las cosas van totalmente mal.
¿Cuál ha sido tu interacción más memorable con un fan?
No es una interacción en particular, pero cuando me encuentro con fans de El Señor de los Anillos, especialmente mujeres, escucho muchas historias sobre lo que Éowyn significó para ellas cuando crecían… cosas que pasaron en sus vidas y lo mucho que ese personaje significó para ellas y cómo les ayudó en esos momentos.
¿Qué es lo que más te preguntan los fans de El Señor de los Anillos?
La pregunta más específica es siempre sobre el estofado [que Éowyn le sirve a Aragorn en una escena del corte extendido de Las dos torres]. "¿El estofado era tan malo de verdad?" Se ha convertido en toda una broma, todo el asunto del estofado, y todos quieren saber qué llevaba, cómo se hizo, y si creo que ahora cocina mejor, o si realmente es una mala cocinera. La gente está, creo yo, obsesionada con el humor de esa situación. Y yo entro en gran detalle describiendo los ingredientes del estofado – porque recuerdo lo que hicieron; incluso pusieron trocitos de algodón rojo para que parecieran venas en la carne. Se esforzaron mucho para que se viera lo más malo posible.
¿Cuál ha sido tu encuentro con una celebridad más vergonzoso?
Estaba en una clase de pilates [en Londres] y había una mujer tumbada haciendo pilates, y la profesora me dijo: "Ah, Miranda, esta es Miranda". Y yo hice un chiste como, "ah, ¿eres periodista?" Porque es un nombre poco común y la mayoría de las veces cuando alguien se llama Miranda, es periodista. Realmente no veía bien quién era. Y cuando se levantó, era Miranda Richardson. Entonces no supe qué decir. Todavía tenía que quedarme a hacer mi clase, y me sentí tan avergonzada. Quería decirle: "¡Dios mío, sí sé quién eres!" Creo que ella es fabulosa y yo estaba demasiado deslumbrada para decir algo.
En varios artículos se ha afirmado con seguridad que te llamas así por la hija de Próspero en La tempestad de Shakespeare, y sin embargo he leído que tú dices otra cosa – ¿puedes zanjar el asunto de una vez por todas?
Sí – me llamo así por el suburbio de Sídney. Mi madre escuchó en la radio que iban a abrir un centro comercial en Miranda, y pensó que sonaba como un nombre bonito.
¿Qué es lo más caótico que ha pasado nunca en un set?
Cuando trabajaba en Brasil [en Reaching for the Moon, 2013] ese fue el set más caótico en el que he trabajado, y sin embargo la película resultó increíblemente bien. Pero simplemente trabajan de una manera muy distinta. La concepción del tiempo allí es realmente diferente. En Australia, normalmente tienes una hoja de llamados, y debes estar en el set a una hora determinada. Allí era como algo abierto – ibas al set cuando estuvieras listo. Era una forma de trabajar muy diferente para mí. Todos los elementos se unían en el último minuto, y a veces no sabían dónde iban a grabar al día siguiente ni cómo lo íbamos hacer.
Y luego estabas en plena escena y pensabas: "¿Qué fue ese ruido que acaba de interrumpir la toma? Ah, es el productor abriendo champán [en el set], porque está armando una fiesta." Al final quedó genial, pero vaya, es un estilo de hacer cine muy distinto.
¿En qué eres secretamente bueno?
Siempre se me dieron bien los números. Memorizo números más fácil que palabras, muchas veces, simplemente tengo ese tipo de cerebro. Así que creo que si no hubiera terminado siendo actor, probablemente habría trabajado en algo relacionado con números, como las matemáticas o la contabilidad.
¿Cuál es el mejor consejo que has recibido jamás?
Cuando estaba en el instituto, alguien vino a dar un discurso en nuestra graduación y dijo: "no tengas miedo a fracasar"… lo cual pienso que es el mejor consejo, porque aprendes mucho más del fracaso que del éxito. Con el éxito, nunca llegas a entender exactamente cómo pasó. Con el fracaso, aprendes mucho mas.