Ya estamos a mitad de año, lo que significa que es un buen momento para hacer balance de seis meses de música que no te puedes perder. Si has estado siguiendo nuestra columna de Mejores Álbumes que empezamos en enero, muchos de los lanzamientos que más nos han impactado en 2025 te sonarán. Esta lista también incluye algunos discos geniales de principios de junio, además de un álbum tan intenso que me tomó meses digerirlo. Por una curiosa coincidencia alfabética, dos de esos discos que aún no hemos reseñado, con versiones muy distintas del pop, aparecen primeros. Aquí está nuestra lista de los 50 mejores álbumes del 2025 hasta ahora.
Addison Rae, Addison
Basta con que Addison Rae titulase una canción ‘Fame Is a Gun’, pero además la abre con: “Dime quién soy/ ¿Te provoco con mi tono de inocencia?/ No hagas muchas preguntas/ Es mi único consejo.” Es tentador analizar Addison desde su historia personal (de bailarina de TikTok a cantante pop) o las referencias que muestra (Lana, Britney, Madonna). Pero al escucharlo, queda claro que la inocencia es sinónimo de sinceridad, y eso hace que cada momento –euforia, melancolía– fluya natural. Aunque el trabajo de los productores Elvira Anderfjärd y Luka Kloser ayuda, Rae disfruta de todo sin perder su aire de distancia. Le importa, pero no pienses demasiado.
aya, hexed!
No te dejes engañar por la portada: es una advertencia. Aunque más sobria, la productora electrónica lleva su sonido a un territorio más abrasivo que su debut del 2021, im hole. La sobriedad puede ser más aterradora, como una luz cegadora en el espejo retrovisor. “Nunca olvidaré/ Me cazaban como a una bruja/ Cuando me encontré a mí misma,” canta en la primera canción. Su producción mezcla nu-metal y emo, fermentando sonidos que luego su voz corta como un cuchillo. Es visceral y deslumbrante como un sueño del que no quieres despertar.
Bad Bunny, DeBÍ TiRAR MáS FOToS
No sorprende que Bad Bunny haga un álbum que celebra las tradiciones de Puerto Rico. Pero DeBÍ TiRAR MáS FOToS va más allá: explora salsa, plena y música típica, y sus 17 videos en YouTube son lecciones de historia boricua. Musicalmente rico y audaz, también es uno de sus trabajos más personales, hablando de pérdidas culturales y amorosas. No es un desvío, sino una nueva cumbre en su carrera.
billy woods, GOLLIWOG
“Todo se bufferea, la realidad se atrasa/ A veces ni reconozco a los que amo,” rapea billy woods en ‘Golgotha’. El rapero de Brooklyn narra sueños, memorias y visiones con lucidez extraña. GOLLIWOG es su primer álbum en seis años sin un colaborador principal, pero no está solo. Referencias a un muñeco racista (que da nombre al disco) se mezclan con historias personales. El resultado: 18 canciones duras que están entre lo mejor de su carrera.
Black Country, New Road, Forever Howlong
Tras su álbum en vivo del 2023, Forever Howlong equilibra ligereza e intensidad emocional. Con voces y composiciones repartidas entre Tyler Hyde, Georgia Ellery y May Kershaw, el disco gira en torno a una perspectiva femenina, pero sus temas son universales. En los momentos más solitarios, se unen para seguir adelante. Lee la reseña completa.
Bon Iver, SABLE, fABLE
Bon Iver convierte su EP del año pasado, SABLE, en el prólogo de su quinto álbum. Justin Vernon juega con el prefijo “re-“: rehacer, reemplazar. fABLE deja atrás el miedo y se aferra a la alegría. Su fusión de soul y R&B brilla con claridad. “Busca la luz,” cantaba años atrás, y aquí sigue buscándola, rodeado de buena compañía. Lee la reseña completa.
caroline, caroline 2
“No todo tiene que cuadrar.” Esa línea destaca en ‘Beautiful ending’, el cierre de caroline 2. No todo necesita resolverse para tener sentido. El álbum es desigual pero meticuloso, explorando espacios vacíos y distancias entre personas. Es imposible no caer en su hechizo.
Circuit des Yeux, Halo on the Inside
Nocturno es la palabra para describir Halo on the Inside, porque Haley Fohr lo grabó de noche en su estudio. El álbum explora su mundo interior con minimalismo y música bailable. Su voz operática navega entre efectos y capas de sonido, como evadiendo el olvido. Lee la reseña.
Colin Miller, Losin’
Losin’ es el desgarrador seguimiento de Haw Creek (2023). Colin Miller explora el duelo por Gary King, una figura paterna, y su lucha por comprar la casa que alquiló 13 años. Con colaboraciones de MJ Lenderman y su banda, el álbum duele pero sigue adelante. Lee la entrevista.
Deradoorian, Ready for Heaven
Ready for Heaven tomó tiempo. Angel Deradoorian reescribió las canciones en un pueblo abandonado. El resultado es fluido pero intenso, como una llamada de atención incluso en sus momentos más oscuros. Lee la entrevista.
Destroyer, Dan’s Boogie
El mundo de Dan’s Boogie es hermoso pero se desvanece. Dan Bejar mezcla referencias musicales y literarias en letras surrealistas. Es Destroyer en su forma más pura: oscuro pero iluminador. Lee la entrevista.
Ela Minus, DÍA
DÍA es tan introspectivo como su debut, pero más profundo. Gabriela Jimeno mezcla synthpop, ambient y electroclash mientras cuestiona el optimismo ciego. “¿Quién soy realmente?” se pregunta. La respuesta es honesta y visceral. Lee la reseña.
FKA twigs, EUSEXUA
FKA twigs describe el placer con simpleza: “Se siente bien.” Pero también explora la complejidad del cuerpo y el alma. EUSEXUA combina el erotismo de LP1 con la energía de CAPRISONGS. Un lugar que vale la pena explorar. Lee la reseña.
Florist, Jellywish
Emily Sprague no teme mostrar su alma. Jellywish trata de mantenerse tierno en un mundo que se desmorona. La música es delicada pero inquieta, como la línea entre lo consciente y lo onírico. Lee la reseña.
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*(Typos/errors: “bailarina de TikTok a cantante pop” → missing “de” before “bailarina”; “fermentando sonidos que luego su voz corta como un cuchillo” → “que” could be omitted for conciseness.)*