Al escribir esta reseña, ya estoy rompiendo la primera regla al interactuar con No toques el cristal, el noveno álbum de Tyler, the Creator: “Movimiento corporal. No te quedes quieto.” El superestrella del rap se está adelantando a los críticos con la segunda regla, también, como se establece en la pista de apertura: “Habla solo en gloria. Deja tu equipaje en casa.” (“Nada de esas cosas profundas,” agrega en el fondo, dejando claro que principalmente se está dirigiendo a sí mismo.) La tercera y titular regla es la más ambigua, lo que refleja un poco el equilibrio que el disco logra: es un proyecto de fiesta de rap directo cuyo kinetismo es innegable, pero, llegando menos de un año después de la densamente cargada Chromakopia, también no puede evitar adjuntarse al canon de auto-mitificación de Tyler de manera madura, a menudo meta. No toques el cristal debería mantener a los fans de toda la vida interesados mucho después de que la fiesta haya terminado, pero durante al menos los 29 minutos que está encendido, te levanta y te enfría. Buena música para bailar no solo mueve tu cuerpo, sino que también te hace olvidar quien eres por un momento. Para un artista tan consciente de su ego como Tyler, the Creator, eso no es una hazaña pequeña.
1. Gran Poe
Presentando su nuevo personaje, Tyler, the Creator enumera las reglas de engagamiento de No toques el cristal, aunque quedarse quieto hardly parece una opción tan pronto como la interpolación que inicia la fiesta de ‘Pass the Courvoisier Part II’ de Busta Rhymes encienda todo. La característica rumoreada de Pharrell ahora ha sido confirmada, pero lo que es mucho más inesperado es un crédito de Jonny Greenwood gracias a una muestra gustosa de ‘Roked’ de Junun. Hasta ahora, es fácil retener el impulso de diseccionar esto – ¿cuánto puedes decir sobre “Ahora mismo, soy Mario, cállate” además de señalar la semejanza del superestrella con la mascota de Nintendo con gorra roja en el video de ‘Stop Playing With Me’?
2. Azucar en mi Lengua
La pista de apertura se mezcla inmediatamente con el disco Italo exuberante y frenético de ‘Azucar en mi Lengua’, lo cual tiene sentido, dado que también es una extensión de sus vibraciones locas y lujuriosas. Tyler seguramente quiere hacer que todos los críticos y anotadores de Genius parezcan estúpidos por explicar el eufemismo titular, así que no caigas en la trampa; simplemente ve y baila.
3. Libre de Tontos
Además de ese contagioso coro de “Yo soy ese tipo”, la pista es más memorable por el cambio del rapero a un acento californiano. Es ligero y confiado, los sintetizadores tratando menos de sonar intergalácticos que simplemente como un aire grueso de verano.
4. Mamá y ellos
Luego viene puro calor: una cuerda aguda que suena como un augurio de caos, el id desenfrenado de alguien que no puede recuperar el aliento: “Sácalo, escúpelo, sácalo, eh, eso es de mi mamá ‘nem,” dice el coro. El ritmo truena, emocionante, por un breve momento, pero el resentimiento simplemente se agrava. Si nada más, te mantiene al borde de tu asiento antes de que saltes de nuevo.
5. Deja de jugar conmigo
La única pista del álbum que recibe un video musical – con cameos de Pusha T y Malice de Clipse, LeBron James y Mav Carter, nada menos – ‘Deja de Jugar Conmigo’ aumenta la energía inquietante de ‘Mamía y ellos’ con un bajo techno retumbante, llevando la mueca diabólica de Tyler al siguiente nivel. Muévete conmigo, todavía ordena, pero mantén tu distancia. “Eres ‘y otros’ si estrello este avión,” rima hilarantemente. “Odiaba el recreo, no juego ningún juego.” Aún así, suena como si no hubiera tenido tanto diversión en años.
6. Ring Ring Ring
Aún en su álbum de fiesta, Tyler anhela espacio para vulnerabilidad, lo que significa volver a los estilos funk y neo-soul de Flower Boy y las dinámicas emocionales de las llamadas telefónicas – o, más específicamente, el golpe al ego que es una llamada por teléfono sin respuesta. “Tuve que protеctar mi corazón/ Y construir el muro tan alto, que no podía mirar por encima,” confiesa, sonando tan suave como siempre.
7. No toques ese cristal / Tweakin’
Tyler da otro giro de 180 con el tema titular de rebote de Nueva Orleans, como si compensando directamente la exasperación romantica de la pista anterior con la canción de rap más agresiva del álbum. Como se ha convertido en tradición en la discografía del rapero, es una climática de dos partes cuyo momento más emocionante golpea cuando pronuncia la palabra tweakin’. La línea más citada, sin embargo, llega antes: “No tienes que mentir, podemos oler el Ozempic.”
8. No te preocupes, bebé [feat. Mansion McFerrin]
La pista es una exhibición de las voces tiernas de Madison McFerrin, pero ‘Ring Ring Ring’ es un corte neo-soul mucho más fuerte y pegadizo, y un proyecto como No toques el cristal dificilmente necesita dos de ellos. Tyler reitera su mensaje central – “Demonios, chica, ¡mejor mueve tus caderas!” – pero este es el momento donde puede que te encuentres tomando un descanso.
9. Te cuidaré [feat. Yebba]
Tyler continúa tomando un asiento trasero, convirtiendo una muestra de ‘Knuck If You Buck’ de Crime Mob – así como tambores de su propio Cherry Bomb – en algo tanto antemico como nostálgico. “Espera un minuto, estoy atravesando algunas cosas/ Puedo decir que no está comenzando a funcionar,” admite Tyler, que es obvio personal, pero no es difícil leerlo como un reconocimiento tácito de que las letras duras que reaviva en No toques el cristal empiezan a sentir como vestigios del pasado; se está deslizando en la autorreferencialidad incluso sin quererlo, lo cual es típico de Tyler.
10. Dime qué es
La fiesta ha estado disminuyendo por un tiempo, pero ‘Dime qué es’ es un emotivo adiós que encuentra a Tyler abriéndose más de lo que ha hecho en las últimas tres pistas. “Puedo comprar la galaxia/ Pero no puedo permitirme buscar amor,” canta, preguntándose si hay tráfico hacia su alma. Si la mitad del disco es Tyler celebrando haber roto el techo de cristal de la fama, él da igual peso a la otra mitad, que todavía es insegura en asuntos del corazón – la cosa, por supuesto, que el cristal representa en última instancia. Tan corta como es, el viaje del álbum es satisfactorio aún no resuelto, una invitación a una fiesta que te deja con preguntas más grandes de lo que anticipabas. Tyler ha hecho estas antes, en maneras más elaboradas y conceptuales. Pero a veces, la verdad golpea más fuerte cuando hay sudor goteando por tu columna y tu aliento se vuelve delgado.