Hace diez años falleció el legendario David Bowie, dejando un legado de reinvención perpetua y una visión artística que se resistía a quedar confinada en un solo medio. Su muerte el 10 de enero de 2016 —solo dos días después de lanzar su inquietante álbum final Blackstar— marcó el fin de una vida vivida en constante metamorfosis creativa. Más allá de la música, fue actor, ícono de la moda y artista visual cuyo viaje creativo realmente comenzó con la pintura antes de que su carrera musical despegara.
No será una sorpresa que David Bowie fuera un artista en el sentido más amplio. Su fascinación por la mímica, el diseño de vestuario, el maquillaje y la performance teatral eran todas extensiones de una filosofía artística singular: que la identidad misma es un lienzo. Pero la relación de Bowie con el arte visual fue más allá de su propia producción creativa. Fue un coleccionista voraz, acumulando más de 400 obras, incluyendo piezas de Jean-Michel Basquiat, Damien Hirst y Marcel Duchamp. Bowie cofundó una editorial de libros de arte, formó parte del consejo editorial de la revista Modern Painters, y cuando encontraba bloqueos creativos en la composición de canciones, recurría al dibujo y la pintura para superarlos, dejando que una forma de arte influyera en la otra.
Our Culture presenta 10 pinturas de Bowie para conmemorar el aniversario de su muerte —obras para contemplar mientras escuchas las listas de reproducción icónicas del músico hoy, recordándonos que para Bowie, cada medio era una nueva forma de explorar la inquieta pregunta de la identidad misma.
Study – Hunger City, 1973/74
Star from the Arcana Tarot Card Series, 1975
Yukio Mishima, 1976
Portrait of JO, 1976
Child in Berlin, 1977
Self Portrait, 1978
Ancestor, 1995
Dry Heads Capeown, 1995
Self Portrait, 1996
DHead XLVI, 1997