El streetwear no es un código de vestimenta; es una fuerza cultural que introduce a las personas en la música, el arte y un estilo de vida que visualiza la identidad. Esto se debe a que el streetwear tiene un núcleo que es la autoexpresión. Ya sean los estampados llamativos o las etiquetas de diseñador, las prendas streetwear son usables y contienen la expresión de independencia.
Pero este estilo de moda no surgió de la nada. Un pequeño grupo de pioneros llevó la moda al siguiente nivel. Mezclaron cultura y creatividad, produciendo un estilo que sigue siendo relevante hoy.
De la cultura underground a la global
Durante los primeros años del streetwear, existía en los márgenes. Desde artistas, DJs y grupos de skaters, muchos tipos de personas adoptaron la apariencia de un estilo anti-mainstream. Desde estilos simples como prendas oversize hasta chaquetas streetwear de diseñador, este estilo se convirtió en el uniforme para quienes buscaban salir del molde que no les encajaba.
Desde entonces, el estilo se ha adaptado, crecido y cambiado mientras se expandía por todo el mundo. Las casas de moda observaron la aparición de chaquetas, zapatillas y accesorios atrevidos y llamativos. Comenzando en las calles y los skateparks, ahora ha evolucionado hacia un look representado en las pasarelas. Sin embargo, desde su creación, el estilo siempre ha permanecido vinculado a la música. La escena del rap/hip hop ha continuado el legado y ha creado cada vez más leyendas en su campo.
Los artistas que convirtieron la ropa en un lienzo
Dentro de este estilo, una de las primeras transformaciones fue la adición del arte, ya que muchos vieron la ropa normal como un lienzo en blanco para que los artistas dejaran su marca. Los artistas no confinaron la creatividad a las galerías, sino que se plasmó en camisetas, gorras y chaquetas.
Eran obras de arte usables y los entusiastas las acumulaban como si fueran ediciones limitadas. La ropa se convirtió en una pieza narrativa, y cada diseño ilustraba identidad e innovación.
Ese legado aún impulsa el mercado de las camisetas gráficas.
Los DJs que llevaron el estilo al escenario
Se podría decir que la música ha impulsado la moda desde tiempos inmemoriales. Durante los late 80s y early 90s, los DJs comenzaron a establecer tendencias no solo en música, sino también en ropa.
Jeans holgados, zapatillas y chaquetas bordadas eran un reflejo de sus actuaciones. Los fans adoptaron el estilo inmediatamente.
Algunas de las piezas de moda streetwear que representaban incluyen:
Zapatillas que unificaban los outfits.
Sudadera oversize para moverse.
Abrigos llamativos que destacaban en la multitud.
Los skaters que hicieron que la comodidad fuera cool
Los skaters introdujeron una autenticidad cruda. ¿Cómo? Ellos no seguían las tendencias de la moda; vestían su mundo.
Las gorras Snapback, los jeans rotos y las camisas de cuadros se convirtieron en sus prendas preferidas porque su estilo de vida requería comodidad y durabilidad. Esta autenticidad era, irónicamente, imposible de resistir.
Se podría argumentar que la cultura del skate influenció la moda masiva. La credibilidad y autenticidad del streetwear se crearon mediante la influencia del skateboarding.
La voz Hip-Hop de las calles
El streetwear ganó autenticidad de la cultura skate, pero el hip-hop le dio escala. Los raperos son posiblemente algunos de los pioneros del streetwear.
Llevaban chaquetas oversize, abrigos acolchados y gorras que se erigían como símbolo de confianza y ambición. Sus vídeos musicales expusieron a millones de fans a la cultura streetwear.
Los fans del Hip Hop no solo querían la música; querían la apariencia. La popularidad del streetwear fue un movimiento que se auto-promocionaba, con la voz de la calles.
El conector que unió culturas
El conector, que fusionó influencias del arte, el skate y la música, fue el pionero más influyente. La combinación de estos mundos los hizo universales en el streetwear.
Expandieron el alcance del estilo a través de colaboraciones, manteniendo sus orígenes. El streetwear había evolucionado hacia un sistema, en lugar de una sola apariencia, lo que le permitió sobrevivir.
Por qué su legado perdura
Quizás te preguntes, ¿cuál es la importancia de estos pioneros? Bueno, cambiaron la moda al mostrar cómo los artículos cotidianos podían convertirse en símbolos de identidad.
También cambiaron la forma en que la gente piensa sobre el estatus. Desde los skaters que forjaron la autenticidad hasta los artistas de hip-hop que potenciaron el estilo, ambos dejaron su huella, lo cual sigue influyendo en la moda hasta hoy.
El streetwear es eterno porque no pierde su esencia mientras se desarrolla. No se trata de una ciudad o una década. Se trata de identidad, expresividad y el valor de vestir lo que eres.