7. Guardaba ratones muertos en su congelador
David Lynch fue primero un artista y después un director de cine (luego también sería fotógrafo, compositor y músico, diseñador de muebles y muchas otras cosas). Creó obras de arte visual hasta sus últimos días, pero las más infames siguieron siendo sus “kits”: un par de piezas que hizo a finales de los años 70 y principios de los 80, en las que partes de un animal real y diseccionado (primero un pez, luego un pollo) se clavaban en un tablero, junto con instrucciones aptas para niños sobre cómo volver a armarlo y jugar con él.
Más tarde, le contaría a un entrevistador que estaba en las primeras etapas de planificar un kit de ratón, con las partes necesarias embolsadas en su congelador. Lamentablemente, esto nunca se llevó a cabo, pero Lynch continuaría utilizando objetos inusuales – desde abejas muertas hasta cenizas de cigarrillo – en sus obras de arte en las décadas siguientes.
Construyó accesorios para su primer largometraje, Eraserhead (1976). Fotografía: Collection Christophel/Alamy
6. Adoptó, se hizo amigo y luego ignoró a cinco Pájaros Locos
El Pájaro Loco. Fotografía: Ronald Grant
En 1981, Lynch pasaba en coche por una gasolinera en el Sunset Boulevard cuando notó cinco muñecos de peluche del Pájaro Loco colgando de un gancho en la ventana. Haciendo un brusco cambio de sentido, entró a comprarlos. Les puso de nombre Bob, Dan, Pete, Buster y Chucko, y los guardaba en su oficina para sentirse feliz.
“Estos tipos no son sólo un grupo de bromistas”, insistía. “Saben que hay mucho sufrimiento en el mundo… Pero me dicen que hay una felicidad que lo impregna todo por debajo, y cuanto más tiempo paso con ellos, más lo creo”. Lamentablemente, la amistad no pudo durar: cuando los muñecos comenzaron a exhibir “ciertos rasgos” que “no eran tan agradables”, Lynch y sus chicos tuvieron que separarse.
5. Casi dirige la tercera película de Star Wars
A Lynch se le propuso dirigir El retorno del Jedi. Fotografía: Lucasfilm/Fox/Kobal/REX/Shutterstock
La lista de proyectos no realizados de David Lynch es larga y variada, pero quizás el más infame es la película que se tituló El retorno del Jedi. Después de The Elephant Man y sus ocho nominaciones al Oscar, Lynch era de repente el nuevo director más popular, con ofertas que llegaban de, entre otros, el cerebro de Star Wars, George Lucas. Tuvieron una reunión para hablar del proyecto, y Lynch siempre dijo que llamó a Lucas inmediatamente para decirle que no rotundamente, y le insistió en que dirigiera la película él mismo. Sin embargo, el escritor Max Evry reveló hace poco que, de hecho, las discusiones continuaron por algún tiempo, y Lynch siguió siendo la primera opción de Lucas durante varias semanas después de su encuentro, rechazándolo sólo cuando llegaron los contratos para otra saga espacial arenosa: la malograda Dune. Y probablemente sea mejor así: la idea de Lynch suelto en el palacio de Jabba the Hutt es profundamente inquietante.
4. Se provocó una hernia riéndose de Angelo Badalamenti intentando cantar
Durante una sesión de grabación de una canción para la banda sonora de su obra maestra de 1992 Twin Peaks: Fire Walk With Me, Lynch se rió tan fuerte de su íntimo amigo y socio musical, el compositor Angelo Badalamenti, que terminó en el hospital con una hernia grave. La canción en la que trabajaban – el martilleante “A Real Indication”, un drone de jazz-funk – requería que Badalamenti hablara-cantara las letras de Lynch con un acento pseudo-medioeste gutural, retumbante y salvajemente sobre-enunciado, lo que al director le pareció tan hysterico que se hizo una lesión seria. Valió la pena, sin embargo: la banda sonora suele ser votada como una de las mejores de todos los tiempos.
3. Produjo un álbum entero de música religiosa del siglo XII
Hildegard Von Bingen. Fotografía: Science History Images/Alamy
A mediados de los 90, a pesar de la hernia mencionada, Lynch se involucró cada vez más en escribir, tocar y producir música. No sería hasta 2011 que Lynch finalmente lanzaría un álbum de canciones de su propia autoría bajo su nombre, pero mientras tanto emprendería varias exploraciones musicales, desde el grupo de blues eléctrico BlueBOB, hasta los discos que hizo con la cantante tejana Chrystabell. Pero quizás la más extraña es Lux Vivens, o Luz Viva, un álbum acreditado a Lynch y Jocelyn Montgomery, exmiembro del sensual grupo de madrigales góticos británico Miranda Sex Garden. Obsesionada con la música de la monja alemana del siglo XII Hildegard Von Bingen, Montgomery persuadió a Lynch para colaborar con ella en un LP de las canciones espirituales de Von Bingen, creando una serie de himnos corales respaldados por drones construidos con violín, guitarra y “sonidos encontrados” manipulados, incluyendo espadas y toros.
2. Estaba totalmente obsesionado con Mad Men
David Lynch con los actores de Mad Men Elisabeth Moss y Jon Hamm. Fotografía: Joerg Carstensen/EPA/Shutterstock
Habiendo desconfiado de la televisión cuando era más joven (excepto del drama legal Perry Mason, que le encantaba), en las últimas décadas de su vida Lynch se convirtió en un gran fan de las series de televisión. Quizás ayudó el que él básicamente reinventó el formato con Twin Peaks, y cada programa que vino después – desde Los Soprano hasta Perdidos o Breaking Bad – le debe una gran deuda. Pero su serie favorita de este período fue Mad Men, un drama sobre ejecutivos de publicidad ambientado en los años 60. Lynch se involucró tanto emocionalmente con ella que cuando conoció a las estrellas de la serie, Jon Hamm y Elisabeth Moss, no podía llamarlos por sus nombres, y en su lugar simplemente se refería a ellos como sus personajes, Don y Peggy. “Nos adaptamos”, revelaría Moss más tarde, aunque parece que Lynch no les dio mucha opción.
1. Odiaba las mesas grandes
David Lynch en su sala de proyección en Los Ángeles. Fotografía: Chris Pizzello/AP
Lynch era un constructor: de mundos, de sueños, de muebles. De niño realizaba proyectos de construcción con su padre, aprendiendo a usar herramientas y reparar vallas, y en su vida adulta encontraría empleo como constructor de casas, decorador de interiores y fontanero. (“Es algo muy satisfactorio”, solía decir, “dirigir el agua con éxito”).
Habiendo construido la mayoría de los accesorios para sus primeras películas experimentales – incluyendo el bebé mutante en su ópera prima Eraserhead, cuyos componentes precisos siguen siendo un misterio, aunque se ha sugerido de todo, desde cordones umbilicales hasta fetos de conejo – Lynch luego se dedicaría a crear sus propios muebles, a veces para un rodaje (varias de sus piezas aparecen en Lost Highway) y a veces sólo por diversión. Sin embargo, tenía opiniones muy firmes sobre lo que era y no era un mueble aceptable. “La mayoría de las mesas son demasiado grandes”, se quejaba, “y son demasiado altas. Reducen el tamaño de la habitación… y causan actividade mental desagradable.”
David Lynch: His Work, His World de Tom Huddleston es publicado por Quarto (£35) el 11 de septiembre.