El director Guillermo del Toro dijo claramente que no le gusta la inteligencia artificial para hacer sus películas. En una entrevista reciente, el ganador del Oscar dijo que prefiere morir antes de usar IA generativa en sus proyectos.
"Tengo 61 años y espero nunca estar interesado en usarla hasta que me muera."
El director de El Laberinto del Fauno comparó la obsesión actual con la IA con el personaje de Víctor Frankenstein de la novela de Mary Shelley. Dijo que no le interesa la IA generativa, ni ahora ni en el futuro.
También dijo que el peligro verdadero no es la tecnología, sino la "estupidez natural". Cree que la estupidez natural es lo que causa los peores problemas del mundo. Sus comentarios llegaron antes del estreno de su nueva película Frankenstein, que se puede ver en Netflix desde el 7 de noviembre de 2025.
Guillermo del Toro compara a los "tech bros" con Víctor Frankenstein
Del Toro explicó que su versión de Frankenstein quiere mostrar las similitudes entre el personaje de Víctor y los desarrolladores de IA de hoy. Dijo que Víctor tiene la misma arrogancia que los "tech bros", creando algo sin pensar en las consecuencias.
La película tiene actores famosos como Jacob Elordi, Oscar Isaac y Mia Goth. La historia ocurre durante la Guerra de Crimea. Del Toro quería que la película se sintiera "operística" y trabajó con su equipo habitual para lograrlo.
Para el director, el trabajo artesanal es muy importante. En la revista Variety dijo: "Esto es contar historias. No es algo solo bonito de ver, es ‘proteína para los ojos’. Todo en esta película es a escala real, hecho a mano por humanos para humanos".
Más detalles sobre la visión de Guillermo del Toro para Frankenstein
Los escenarios, el vestuario y los efectos de la película se hicieron a mano. Por ejemplo, la transformación con prótesis de Jacob Elordi usó 42 piezas y construyeron un barco de 130 pies durante seis meses. No usaron muchos efectos digitales. Hasta la explosión del laboratorio se hizo con efectos prácticos, no por computadora.
Guillermo del Toro no quiso hacer Frankenstein con muchos efectos digitales y pantallas verdes. Dijo: "Quiero escenarios reales. No quiero digital. No quiero IA. No quiero simulación. Quiero el arte del artesano de antes. Quiero gente pintando, construyendo, usando martillos".
La producción tomó muchos años. El vestuario tuvo un significado muy profundo. Sobre el personaje de Mia Goth, el director comentó: "El guardarropa de Elizabeth representa la naturaleza. Por eso ella se conecta con La Criatura. Ella representa lo Sagrado y el mundo natural. Por eso viste de blanco, que es pureza".
La diseñadora de vestuario, Kate Hawley, explicó que el vestido azul de Elizabeth la conecta con la ciencia. El diseño del bordado se inspiró en imágenes de rayos X. Los colores principales fueron rojo, azul y verde. Fue un proceso complicado coordinar la iluminación y las texturas.
"Tomó mucho trabajo jugar con cómo estos diseños iban a funcionar en diferentes telas. Se usaron al menos 60 metros de tela en la falda."
Todo este esfuerzo fue para mostrar "la naturaleza etérea de Elizabeth". Cuando la ves por primera vez, ella parece casi un ángel. Según la revista Variety, algunas estadísticas de la producción de Frankenstein son:
- 3 días de filmación en los campos de hielo del norte de Ontario
- 23 locaciones en Canada
- 32 locaciones de sets en el Reino Unido
- 23 locaciones de sets en Ontario
- 119 sets en total
- 24 sets de estudio
- 3178 días de trabajo para construir el barco
- 2830 días de trabajo para construir el laboratorio
- 1200 días de trabajo para construir el exterior de la Torre
- 6 meses para construir el barco
- 15 sets de modelos creados
- 120 equipo de construcción en Canadá
- 24 equipo de decoración de sets en Canadá
- 1252 disfraces para extras
- 53 disfraces para acrobacias
- 68 disfraces únicos para el elenco principal
- 54 piezas de prótesis de silicona para crear la Criatura
- 8 personas para aplicar las prótesis
- Prótesis aplicadas 50 veces
- 10 horas de aplicación para las prótesis de cuerpo completo
Más sobre la transformación de Jacob Elordi en la Criatura
Un punto importante de Frankenstein de del Toro es la actuación de Jacob Elordi como la Criatura, lograda con mucho trabajo de prótesis y efectos prácticos. Según Variety, Elordi pasaba por un proceso de transformación de diez horas diarias usando 42 piezas protésicas, con 14 aplicadas solo en su cabeza y cuello.
El diseñador de prótesis Mike Hill describió la idea para la apariencia de la Criatura:
"Lo que intentabamos hacer era casi poner el interior del cuerpo humano en el exterior para que todos lo vean. Por eso las venas se muestran tan claras."
El objetivo del equipo era hacer que el personaje se sintiera como si hubiera salido directamente del siglo XIX, evitando efectos digitales modernos. Hill agregó que el resultado muestra cómo Víctor se arma.
"La criatura final muestra complejamente cómo Víctor se ha unido. Ves los patrones donde Víctor ha desarmado esto y lo volvió a poner y decidió que está mal. Entonces él está haciendo un hombre por primera vez, así que no lo está haciendo completamente correcto en el primer intento."
Las prótesis también representan visualmente el proceso de prueba y error de Víctor. Explicando que la fisicalidad real de Jacob Elordi se usó como modelo base para la criatura, Hill añadió:
"Si fueras a crear un hombre, no irías a conseguir 10 cuerpos y los coserías juntos. Conseguirías el mejor cuerpo que puedas obtener."
Imagen de Jacob Elordi en el estreno especial de "Frankenstein" en Nueva York vía Getty
Los fanáticos pueden ver el trabajo de cerca en la exposición "Frankenstein: Crafting a Tale Eternal"
Antes del estreno de la película en Netflix, el público en Londres fue invitado a experimentar su arte de primera mano con Frankenstein: Crafting a Tale Eternal, una exposición inmersiva ahora abierta en The Old Selfridges hasta el 9 de noviembre. Según los reportes, la exhibición muestra el diseño de producción detallado de la película, incluyendo disfraces originales de Kate Hawley, prótesis de Mike Hill y modelos de sets diseñados por Tamara Deverell.
¡Entra en el mundo de Frankenstein de Guillermo del Toro! La exposición Frankenstein: Crafting a Tale Eternal está ahora abierta hasta el 9 de noviembre en The Old Selfridges Hotel en Londres. Presentada por @Netflix y en colaboración con #LFF gratis.
Entre los objetos en exhibición hay ediciones raras de Frankenstein de Mary Shelley, incluyendo una copia original de 1818 y una versión ilustrada de 1853, además de accesorios y arte conceptual de la película. La exposición permite a los visitantes explorar el proceso creativo de del Toro, incluyendo clips de video de su colaboración con Desplat en la música de la película.
Frankenstein de Guillermo del Toro se estrenará globalmente en Netflix el 7 de noviembre, después de su estreno limitado en cines y la exposición en Londres.