Sacha Robotti continúa su viaje musical con su último sencillo, ‘The Flood’, en colaboración con el legendario productor Blakkat. Ya está disponible como parte del 20 aniversario de Dirtybird.
‘The Flood’ es una mezcla de garage y deep house con mucho ritmo. Sacha crea una base rítmica y atmosférica que sienta las bases para las voces soñadoras de Blakkat. Su química resulta en una canción llena de emoción que sigue conectada a la cultura club y el baile. Como segundo sencillo de *I, Robotti*, la tema muestra otra faceta del talento de Sacha y su habilidad para moverse entre distintos estilos musicales.
Fime simplemente no puede ganar, y están perfectamente bien con eso. Esta banda poco conocida de Los Ángeles busca significado a través de melodías difusas y letras existenciales en su nuevo álbum, *Just Can’t Win*. El disco captura la desilusión de perseguir sueños y es el trabajo más pesado de Fime en cuanto a temas. Musicalmente, recuerda al rock de bandas como Militarie Gun o Guided By Voices.
Formada por Beto Brakmo (voz y guitarra), Maxine Garcia (voz y bajo) y Eric Promani (batería), con Scott Leahy (guitarra) uniéndose después, Fime ha pasado los últimos años desarrollando un sonido urgente y conmovedor. *Just Can’t Win* refleja la dificultad de crecer sin un mapa y la propia desilusión de la banda con la industria musical.
“Creo que el disco trata sobre la realidad”, explica Beto. “Así son las cosas y lo único que puedes hacer es aceptarlo. Siempre perderemos dinero con la música, pero seguimos intentándolo. Incluso una banda como la nuestra, sin éxito comercial, puede crear arte a pesar de no poder ganar en este juego.”
Esa dualidad se refleja en todo el álbum, especialmente en la dinámica vocal de Beto y Maxine. Sus voces distintas pero complementarias se alternan y superponen, aportando tensión y profundidad a cada canción.
El cantautor y compositor torontense Neil Haverty regresa con “Some Days”, un sencillo con sintetizadores que habla sobre las presiones silenciosas de la vida diaria. La canción combina soul indie, alt-R&B y synth-pop, con cuerdas brillantes de Mika Posen y una producción de Leon Taheny que mezcla texturas analógicas y digitales.
“Quería reconocer los altibajos en cómo una persona afronta cada día”, dice Haverty. “Algunos días son malos. Otros están llenos de energía. Siempre me interesa el espectro de variables en un tema, y el estado de ánimo es un campo muy amplio para eso.”
La artista emergente de pop/R&B Stefanie Michaela lanza el videoclip de su último sencillo, “Better With Time”, una canción que rechaza las expectativas sobre la edad y celebra la confianza en uno mismo. Coescrita con Nash Overstreet y Cali Rodi, la canción cuenta la historia de una mujer que retoma sus sueños.
Chore, de Dunnville, Ontario, regresa después de dos décadas con *Oswego Park*, su cuarto álbum lleno de intensidad post-hardcore y estructuras progresivas. Lanzado por Sonic Unyon Records, el disco incluye el sencillo “King”, una canción que canaliza las presiones de la vida moderna con energía caótica.
Aunque “King” es uno de los momentos más agresivos del álbum, *Oswego Park* es variado: pasa de intrincados ritmos math-metal a atmósferas de alt-rock, con cambios de tiempo y melodías poderosas. Grabado entre 2017 y 2022, el álbum captura a Chore 2.0 trabajando por amor al arte.
El título del álbum hace referencia a una zona rural entre Dunnville y Smithville, un lugar importante en la infancia de los hermanos Chris y Mike Bell. “Siempre hemos mostrado nuestro orgullo por Dunnville en nuestro trabajo”, dice Mike. “Este álbum lo reafirma.”
El mundialmente famoso compositor y icono del rock YOSHIKI debuta como director en un videoclip protagonizado por el reparto de *Bride Hard*. El video incluye “Butterfly (Versión Acústica)”, el nuevo sencillo de la sensación del J-Pop Bi-Ray, disponible hoy para streaming.
La versión original de “Butterfly” llegó al número 1 en YouTube y en la lista de pop de iTunes en Japón, y fue incluida en el tráiler de *Bride Hard*. La canción muestra las impresionantes voces del grupo, cuyas cuatro integrantes—Emi, Hinata, Cocomi y Michelle—fueron seleccionadas personalmente por YOSHIKI.
“Cuando escuché sus voces, supe que eran algo extraordinario”, comparte YOSHIKI. “Cada miembro tiene un sonido único y juntas son una fuerza dispuesta a cambiar el futuro del J-Pop.”
“Butterfly (Versión Acústica)” es una balada emotiva que comienza con instrumentación minimalista y crece hasta convertirse en un arreglo cinematográfico. Con integrantes de Japón, Canadá, Rusia y Filipinas, Bi-Ray representa una nueva era multicultural en el J-Pop.
La mejor nueva banda de rock estadounidense, Liquid Mike, regresa con su sexto álbum, *Hell Is An Airport*, disponible el 12 de septiembre. El disco trata sobre los momentos de espera e incertidumbre, usando el aeropuerto como metáfora del sentimiento de estar atrapado.
“Los aeropuertos son espacios intermedios que siempre me hacen sentir en el limbo”, dice el vocalista Mike Maple. “Este álbum trata mucho sobre sentirse estancado. Los aeropuertos son estresantes y burocráticos; imagino que el infierno funciona igual.”
El álbum bebe de influencias como Guided by Voices y The Replacements, combinando la energía guitarrera de Nirvana o Ramones. Liquid Mike consolida su lugar como una de las bandas de alt-rock más interesantes del momento.
En las costas de São Miguel dos Milagres, donde la jungla se encuentra con el mar, se anuncia la primera edición brasileña de Day Zero. Concebido por Damian Lazarus, este evento global llega a la costa de Alagoas el 3 de enero de 2026. Day Zero es una experiencia única que combina sonido, ritual y naturaleza.
Para esta edición, Lazarus presenta un cartel que refleja el renacimiento electrónico de Brasil, con artistas como Black Coffee, Honey Dijon, Dennis Cruz, WhoMadeWho y Traumer. También destacan talentos locales como Vintage Culture, Mochakk, ANNA, Maz x Antdot, Bhaskar, Malive y Jackson.
Al amanecer, Damian Lazarus dirigirá la sesión más simbólica del evento, creando un momento mágico donde la música disuelve los límites entre géneros y generaciones. Day Zero se harmoniza con el entorno, celebrando la herencia local y el espíritu de renovación.
Day Zero Brasil es una colaboración con Entourage Live, Plus Network, Tamo Junto, Gaz Events y BOMA. El evento es un santuario para los amantes de la música, uniendo energía sonora, naturaleza y ritual. Las entradas ya están a la venta.
Kentucky (Jordan Holman) lanza “The Archer”, un sencillo que sigue a su álbum debut *SECOND CHANCE MUSIC*. Si aquel disco era un mapa para escapar del abismo, “The Archer” es el claro tranquilo donde recuperar el aliento; una canción para cuando las palabras no alcanzan ante la pérdida.
Su tono es tierno, casi como un himno, con una carga emocional que no cae en la desesperación. La influencia de clásicos como “Let It Be” se siente, pero el latido es propio de Kentucky: sincero, deliberado y marcado por una añoranza que busca cierre sin encontrarlo del todo. El acorde final no se resuelve, perdura, como las personas que perdemos y no olvidamos.
La nueva canción de Hedex cuenta con el rapero británico ArrDee y el productor Digital Farm Animals. “Same Cycle” demuestra la habilidad de Hedex para crear himnos de club, fusionando D&B con rap de una manera perfecta.
Hedex (Jack Hedges) pasó de escuchar D&B mientras trabajaba en McDonald’s a agotar entradas en el OVO Arena Wembley. Con colaboraciones virales junto a Chase & Status, ArrDee y Tiësto, el artista se prepara para lanzar su álbum *MHITR*, un proyecto personal que captura la energía y euforia de la escena D&B.
El próximo álbum combina bajos potentes, percusión afilada y el estilo inconfundible de Hedex, con colaboraciones de leyendas del D&B y una esperada reunión con ArrDee. *MHITR* consolida el ascenso de Hedex, desde éxitos como “Liquor & Cigarettes” hasta agotar giras por Reino Unido, Europa, Australia y Norteamérica.
Con un instinto natural para lo que mueve al público, Hedex crea un sonido tan contagioso en las pistas como en las listas de éxitos. A punto de lanzar su disco debut, se confirma como una de las fuerzas más dinámicas de la música actual.
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