Blooming Fire es un colectivo musical de Los Ángeles liderado por el dúo de hermanos Sierra Madre e Ian Nagay. Creando una fusión audaz e inmersiva de pop orgánico, indie alternativo, soul-hop y rock, su sonido, que desafía los géneros, combina introspección soul, hip-hop consciente y una lírica inspirada en la naturaleza en una mezcla sonora que es a la vez profundamente personal y universalmente resonante. Conocidos por sus transformadoras actuaciones en vivo y su narrativa cargada de emoción, Blooming Fire entrelaza texturas analógicas del pasado con la producción digital de hoy para explorar poderosos temas como lidiar con problemas de salud mental, la sanación, la resiliencia y la conexión intrínseca de la humanidad con los demás y con la Tierra.
La principal figura de la música electrónica en China, ZHANGYE, se ha unido al superestrella internacional nominada al GRAMMY, DJ/productor Steve Aoki, y a la aclamada vocalista estadounidense, Rosie Darling, para lanzar el potente nuevo sencillo, “Where Do We Go”. Distribuido por Cyanhill Music, la canción ya está disponible globalmente, marcando otra profunda intersección entre la escena EDM china y el escenario internacional.
Al crear la canción, los dos maestros eligieron no seguir las tendencias llamativas de superposición de géneros. En su lugar, miraron valientemente hacia atrás, a la era dorada del Future Bass. “Where Do We Go” abre con un verso clásico de Dance-Pop, que es a la vez emocionalmente cautivador y hace un perfecto eco de la evolución del Dance-Pop tradicional norteamericano al EDM moderno. Una breve pero intensa acumulación incorpora la textura de la percusión acústica, llevando a la arquitectura característica del Future Bass, que libera toda la energía del tema. El pulso de los Wobble Chords se entrelaza con un Melodic Trap Lead, creando un rico e intrincado tapiz sonoro.
El poder crudo que una vez dominó los escenarios es relanzado a través de la experiencia y emoción de ZHANGYE y Steve Aoki. En el momento en que la melodía golpea, es un eco resonante de la memoria y una liberación instantánea para el presente. El sonido clásico es atemporal – es una declaración de confianza: continuar explorando nuevas posibilidades basadas en texturas puras y de alta calidad.
ZHANGYE y Steve Aoki fueron presentados por un amigo mutuo y conectaron inmediatamente. Al inicio de la colaboración, el dúo rápidamente forjó una conexión profunda basada en una visión compartida de la música y una búsqueda común de energía de alto voltaje. Esta formidable alianza, que trasciende la geografía y la cultura, asegura que “Where Do We Go” está destinada a encender las pistas de baile con una energía masiva.
“Where Do We Go” – esto no es solo una pregunta que invita a la reflexión, sino una exploración del futuro y una guía hacia las posibilidades ilimitadas de la música. ZHANGYE y Steve Aoki convergen su poder en este tema, encendiendo un viaje desconocido con intensa emoción y energía. ¿Cuál es el próximo destino? Presiona el botón de reproducir y deja que el poder de los clásicos impulse tu futuro viaje.
El dúo de rock Girl Tones lanza su nuevo y combustible sencillo impulsado por guitarras “Burnout” a través de Parallel Vision x Big Loud Rock. Comenzando la canción preguntando “Can you hear me now”, la banda ya sabe que todos están pendientes de sus palabras. El 7 de octubre, “Burnout” será incluida en un nuevo episodio de High Potential de ABC, protagonizada por Kaitlin Olson.
Emprendiendo un ansioso atraco a un banco en el video oficial de “Burnout”, dirigido por Casey Pierce en Nashville, Girl Tones toman lo que quieren y prenden fuego a toda la evidencia con su último fósforo.
El grupo de indie rock de Los Ángeles, GUPPY, regresa hoy con “Back to the Thing”, un alegre nuevo sencillo sobre encontrar consuelo en amores familiares, disponible ahora a través de Lauren Records.
Con el lanzamiento del nuevo sencillo, “Sail Away”, la artista de Americana/folk, Jennie Arnau, inicia la pre-reserva para su tan esperado álbum de regreso, A Rising Tide, que sale el 7 de noviembre de 2025. Arnau también ha anunciado que la celebración del lanzamiento de A Rising Tide tendrá lugar el 9 de noviembre de 2025, en Berlin de NYC.
El rostro de Arnau se ilumina al hablar del nuevo álbum, que fusiona una comprensión cansada del mundo con una abrumadora ternura que atraviesa el corazón. Se toma su tiempo a lo largo de 14 canciones para contar su historia – una de gran resiliencia y determinación. Su voz reverbera como una piedra en un estanque mientras procesa la frustración y una tristeza impenetrable por la muerte de su madre.
La feroz representante del punk/rock alternativo, Kit Major, regresa con su nuevo sencillo “Teenage Wannabe” el 3 de octubre a través de Futureless. Una puesta cinematográfica y gruñona, llena de energía horror-punk, es un himno irónico sobre la identidad, el caos y la supervivencia en un mundo que prospera con personajes fabricados. El video musical que lo acompaña—dirigido por su colaborador de largo tiempo Noël Dombroski—llega el 10 de octubre, dando vida vívidamente al camp y el espectáculo de las películas de serie B de horror y ciencia ficción.
La espera ha terminado para “Don’t Care. Didn’t Ask.”, el muy anticipado nuevo álbum de la potencia feminista del punk Cheap Perfume. Con los recientes sencillos “Dead If I Do”, “Down to Riot”, “Woke Mind Virus” y “Okay Party”, el disco es una colección dinámica de canciones que ofrecen un grito de guerra por la compasión y el cambio en un mundo que ha sido golpeado hasta la sumisión y la apatía. Compra el álbum – ya disponible a través de Snappy Little Numbers.
“‘Don’t Care. Didn’t Ask.’ es una llamada desinhibida a la revolución anticapitalista presentada como una colección de canciones de protesta punk rock, canciones de desamor y canciones para fiestas”, comparte la vocalista/guitarrista Jane No. “Se mantiene fiel al sonido signature de Cheap Perfume, enojado pero melódico, mientras protesta contra los sistemas de opresión y el descenso de Estados Unidos al fascismo.”
Cheap Perfume invita a los fans a celebrar el nuevo disco con ellos en una serie de shows especiales de lanzamiento este mes en Denver, Colorado Springs, Fort Collins y Trinidad.
Después de décadas redefiniendo el rock moderno, Thrice regresa con su duodécimo álbum de estudio, Horizons/West, ya disponible a través de Epitaph Records.
Horizons/West es descrito como “una bolsa de mezclas de cada era de Thrice hasta la fecha”, mostrando la evolución y versatilidad de la banda.
La continuación del aclamado por la crítica Horizons/East, el álbum expande aún más el universo sónico y temático de Thrice, cementando su reputación como innovadores en el rock moderno.
Los rockeros de Orange County abordan las preguntas y ansiedades de la vida contemporánea a través de su blend signature de vulnerabilidad, filosofía y ambición sónica. El álbum es un viaje a las complejidades de la identidad personal, la manipulación social, la desazón tecnológica y el despertar espiritual, entregado a través de riffs elevados, texturas en capas y letras introspectivas. Siguiendo una trayectoria profesional de evolución constante, Horizons/West muestra a una banda que no teme empujar los límites mientras se mantiene fiel a su voz única, ofreciendo a los oyentes un disco que es tan provocador de pensamientos como dinámico sónicamente.
“Cada vez que hacemos un nuevo álbum, le damos todo lo que tenemos. Nos sumergimos por completo en la escritura y grabación, nos divertimos un montón, nos arrancamos un poco el pelo, y salimos de todo con algo de lo que estamos realmente orgullosos. Pero a veces te topas con algo especial — creo que todos sentimos eso con este disco”, comparte el vocalista Dustin Kensrue.
La formación de rock sureño Jet Black Roses pone su propio sello en el icónico “Kiss From A Rose” de Seal, develando un nuevo video musical cinematográfico que amplifica el peso emocional de la canción con armonías ricas e imágenes impactantes, antes del lanzamiento de su álbum debut homónimo el 24 de octubre.
El renombrado grupo J-metal BABYMETAL ha lanzado un nuevo video para su destacado tema “from me to u (feat. Poppy)”, de su último disco METAL FORTH. Incluye imágenes en vivo de su electrizante presentación en el O2 en Londres, donde Poppy hizo una aparición especial. Este lanzamiento llega justo antes de su último show de 2025 en el Intuit Dome de Los Ángeles el 1 de noviembre. Las entradas para el show están disponibles ahora en BABYMETAL.com.
METAL FORTH ha tenido un gran éxito en las listas desde su lanzamiento en agosto, debutando en el #9 en el Billboard 200. Marca un hito en la carrera del grupo como su primer álbum Top 10 en EE.UU. También es la primera vez en la historia que un grupo con integrantes completamente japoneses logra esto. El proyecto ha acumulado más de 200 millones de streams globales y vendió 36,000 unidades equivalentes de álbum en su primera semana.
METAL FORTH también debutó en el #10 en la lista Top Albums Debut U.S. Chart de Spotify y #2 en la lista U.S. iTunes Download Album Chart. En Japón, el álbum entró al #1 en la lista Oricon Rock Chart, #1 en la Digital Albums Chart y #3 en la lista general de Oricon. Internacionalmente, el álbum llegó al Top 10 en Alemania, un mejor puesto en su carrera después de estar en el #24 con THE OTHER ONE y #18 con METAL GALAXY. También entró en el Top 20 en el Reino Unido y logró las posiciones más altas de su carrera en los Países Bajos y Francia.
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