La artista británico-danesa Iris Gold se sumerge en sus raíces con una luminosa versión acústica de su himno de psych-soul-pop “Smile”. Grabada en Montego Bay, Jamaica, esta versión —que Iris llama cariñosamente “reggae de sirena”— captura la esencia emocional de la canción mientras abraza los ritmos espirituales de la isla.
La íntima sesión se grabó en la propiedad de Papa Curvin (de Boney M), junto a una alineación de leyendas jamaicanas como Brian Jobson, Bongo Sham y el baterista Speckles. Rodeada por la energía del mar, Iris cantó toda la canción en falsete, creando un tono de ensueño que aporta nueva profundidad a su mensaje de alegría frente a la adversidad.
Escrita originalmente durante una etapa de enfermedad familiar, “Smile” se convirtió en una celebración global de la perseverancia. Esta nueva versión acústica transforma esa alegría colectiva en algo crudo y espiritual, un regreso a casa tanto personal como musical.
Con raíces que van desde Jamaica hasta Dinamarca e India, Iris Gold sigue difuminando los límites entre el soul, la psicodelia y el reggae, convirtiendo su historia multicultural en sonido.
Puedes ver el video de “Smile” aquí: https://ymlpmail5.net/8e989usuyataeqmuqaxaqqhavauyhw/click.php
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La cantante y compositora neoyorquina Jessie Kilguss presenta “St. Teresa of Ecstasy”, un nuevo single cinematográfico inspirado en la famosa escultura de Bernini, El éxtasis de Santa Teresa. Junto con un video surrealista dirigido por Alex Dar, la canción captura el momento de ser conmovido por el arte.
“La canción trata sobre experimentar la magia de esta escultura y, en un sentido más amplio, la magia de ser transportado por algo que se siente más grande que lo cotidiano, algo divino y de otro mundo”, comenta Kilguss.
El tema es el segundo adelanto de su próximo sexto álbum, “They Have a Howard Johnson’s There”, que saldrá el 14 de noviembre. Producido por Charlie Nieland, el single cuenta con Rob Heath en la batería, Kirk Schoenherr en la guitarra y teclados, Andrea Longato en la guitarra y el propio Nieland en el bajo.
Kilguss, quien anteriormente fue actriz y compartió escenario con Daniel Day-Lewis, fusiona en su música el folk, el art-pop y un toque literario, haciendo que cada canción se sienta como un relato cargado de emoción.
“St. Teresa of Ecstasy” ya está disponible en Spotify, Apple Music y Bandcamp. Kilguss celebrará el lanzamiento del álbum con un concierto el 5 de noviembre en Berlin Under A.
Escucha “St. Teresa of Ecstasy”: https://open.spotify.com/track/5qR8EOSdZEbFq15WndCW3N
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La innovadora del jazztronica británica Kinzoogianna (Anna Stubbs) se une al legendario Mark Force de Bugz In The Attic para dos nuevos remixes de su single “Queendom of Sound (I Love Music)”. Lanzados a través de Brotherly Music, las versiones Drum & Bass y Dub dan nueva vida al tema, que pasó cuatro semanas en la lista de reproducción de Jazz FM.
Originalmente escrita por Hale Smith y grabada por Ahmad Jamal y Nas, la versión de Kinzoogianna reinventa el clásico con orquestaciones exuberantes y su fusión característica de jazz, hip-hop y estilo cinematográfico. Ahora, Mark Force impulsa el tema con capas electrizantes que honran sus raíces de jazz pero lo transforman para la pista de baile.
El lanzamiento sigue al aclamado álbum debut de Kinzoogianna, The Clique of ’86, elogiado por su fusión de groove y experimentación. Juntos, Kinzoogianna y Mark Force ofrecen una colaboración que celebra el espíritu del underground electrónico y jazzístico de Londres.
Escucha el remix Drum & Bass: https://ymlpmail5.net/8f7edusubataeqmuqaxamheaxauyhw/click.php
Escucha el remix Dub: https://ymlpmail5.net/9f4b1usuhavaeqmuqatamheavauyhw/click.php
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La banda de alt-rock del Pacífico Noroeste Mylo Bybee regresa con su nuevo single “Time Machine”, una explosión de emoción que captura tanto la nostalgia como la urgencia de seguir adelante. El tema es el primer adelanto de su próximo EP Revisions, que afina su sonido pero mantiene su espíritu inquieto.
Con ritmos intensos, guitarras afiladas y voces que equilibran fuerza y vulnerabilidad, “Time Machine” habla sobre lidiar con el pasado y el futuro al mismo tiempo.
“No puedo evitar reflexionar sobre todo lo que tengo que agradecer, mientras permanezco consciente de que no todo el mundo vive esa realidad. ‘Time Machine’ camina sobre la línea entre mirar hacia adelante y recordar momentos que se sintieron diferentes”, explica Tyler Schlagenhauf.
Formada en 2020, Mylo Bybee se ha hecho un lugar en el panorama del alt-rock moderno con un sonido cargado de energía y honestidad. Conocidos por sus shows catárticos, la banda ha tocado en festivales como Treefort Music Fest y Schellraiser.
Escucha “Time Machine”:
https://goldshiprecords.ffm.to/j3nbvrk
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La banda de punk del sur de California EMPIRED lanza su segundo álbum, “Strikes Back”, disponible ahora a través de HEY!FEVER RECORDS. El disco captura a la banda en su estado más intenso y auténtico, listos para llevar su energía punk de la costa oeste a su primera gira europea este otoño.
Para celebrar el lanzamiento, EMPIRED recorrerá Europa junto a sus compañeros de label Heartwells del 13 al 24 de noviembre.
“Este disco somos nosotros en nuestro estado más honesto y sin filtros. Lo grabamos y produjimos nosotros mismos, y ahora salimos a la carretera para compartirlo con quien quiera escuchar”, dice el guitarrista y vocalista Bruce Zebal.
Grabado por el guitarrista e ingeniero Cameron Mosavian y mezclado por Paul Miner, “Strikes Back” es una colisión de gritos melódicos y urgencia himnica. Desde el abrasador opener “Blood on the Floor” hasta el cerrado “Iron River”, el álbum es puro EMPIRED: corazón, sudor y distorsión.
Escucha “Strikes Back”:
https://zjwgpy.clicks.mlsend.com/tf/c/eyJ2Ijoie1wiYVwiOjEwOTI4NjUsXCJsXCI6MTY3NTUwMzA2NjI1NzgzMDMxLFwiclwiOjE2NzU1MDMyMDY1Njc3ODc2OH0iLCJzIjoiZTgyMmFhNjg4MzdjZWVmZSJ9
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El dúo electro-wave LUCKYANDLOVE regresa con su nuevo single “Secret Is Out”, un relato oscuro y cinético sobre amor, exposición y escape. Lanzado el 7 de octubre a través de SRD, el tema pulsa con sacrificio y revelación, con texturas analógicas y un beat acelerado que traza el momento en que un affair secreto sale a la luz.
Anclado por la voz haunting de April Love y los sintetizadores de Loren Luck, “Secret Is Out” se desarrolla como una persecución nocturna por calles de neón, una mezcla electrizante de drum and bass, darkwave y synth-pop cinematográfico.
“Es liberador dejar que esos secretos salgan y ser honestos con nosotros mismos. Es solo una historia sobre cómo escapar de las mentiras”, comenta Loren Luck.
El single anticipa el próximo álbum de LUCKYANDLOVE, “Humaura”, que saldrá el 31 de octubre en formatos digital y vinilo. Producido por el ingeniero ganador del Grammy Be Hussey, el álbum profundiza en el sonido impulsado por lo analógico del dúo, balanceando melancolía y euforia.
LUCKYANDLOVE celebrará el lanzamiento con un show el 11 de octubre en The Slipper Clutch en Los Ángeles.
Escucha “Secret Is Out”:
https://open.spotify.com/artist/35Mmmf0bxC0CBSnPIs8fYl
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El artista de Nueva York Dotsun Moon regresa con “Moments In The Sun”, un EP de cuatro canciones que brilla con nostalgia, introspección y resiliencia. Escrito y producido por el multiinstrumentista Richard Flierl, la colección ofrece un respiro onírico para tiempos inciertos, con un sonido enraizado en el post-punk y el dream pop.
La canción que abre el EP, “Moments In The Sun”, entrelaza sintetizadores y guitarra en una neblina melancólica, ofreciendo consuelo y conexión en medio del caos. “Winter Streets” captura la belleza cruda de los inviernos en Buffalo, construyendo desde la introspección suave hasta la liberación catártica.
“Durante tiempos difíciles, se necesita un gran esfuerzo para conectar con alguien y no sucumbir al aislamiento”, afirma Flierl.
Mezclado y masterizado por Doug White, el EP profundiza la identidad sónica de Dotsun Moon, balanceando euforia y melancolía con un toque de esperanza.
Escucha “Moments In The Sun”:
https://open.spotify.com/album/7ExN5f5L89V4Cl9ImJ4IkP
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La banda de rock psicodélico Tombstones In Their Eyes lanza “Under Dark Skies”, un adelanto de su próximo álbum homónimo que saldrá el 5 de diciembre. La canción es una meditación lenta sobre el renacimiento y la resiliencia, encontrando a la banda en su estado más introspectivo.
“‘Under Dark Skies’ es básicamente una oración enviada para encontrar un camino desde la oscuridad del espíritu hacia la luz”, dice John Treanor. “Cuando el espíritu está aplastado, un renacimiento es posible, pero el camino no siempre es obvio”.
La canción llega con un video hipnótico creado por la artista italiana Francesca Bonci. Grabado en Kitten Robot Studios con el productor Paul Roessler y masterizado por Alex DeYoung, el álbum nació de un año de transformación para Treanor, un proceso de soltar lastre emocional que dio paso a un nuevo sentido de gratitud y propósito.
“Vivimos en un mundo duro y hermoso a la vez. Encontrar belleza y alegría es la meta”, reflexiona Treanor.
Con una formación que incluye a John Treanor, Stephen Striegel, Courtney Davies y otros, Tombstones In Their Eyes ha evolucionado desde un proyecto casual hasta uno de los colectivos de psych-rock más inmersivos de Los Ángeles.
Escucha “Under Dark Skies”:
https://open.spotify.com/artist/15nZziu6BOdIcHkcZdLQk5