Truman Sinclair ha lanzado Rivers of Sugar and Blood, su primer EP para Capitol Records/Polydor Label Group, y el que sigue a American Recordings (su aclamado álbum debut del 2025). Este músico autodidacta, que comenzó a escribir y actuar a los ocho años, escribió, produjo y grabó cada una de las seis canciones del EP y toca muchos de los instrumentos. Escucha Rivers of Sugar and Blood AQUÍ.
“Rivers of Sugar and Blood trata sobre la depresión, los altibajos y cómo las acciones tomadas en esos momentos afectan a las amistades y a la vida”, explica Truman Sinclair. “Creo que hoy en día es tan difícil simplemente mantener la cabeza fría”.
La voz relajada de Sinclair, su narrativa cinematográfica y su enfoque de grabación crudo pero totalmente realizado brillan en su nueva canción, ‘dust to dust‘. Combinando calidez con una franqueza clara, canta: “Manejando en el desierto a 135 / Puedo sentir la ira justo detrás de tus ojos / Tienes un palacio construido en tu mente / Puedes ser cruel / A veces me hieres”. Truman agrega: “’dust to dust‘ es una canción sobre crecer y ver a tus amigos ganar y perder, y la ternura y frialdad que viene con eso.”
(Foto: Han Yang)
La cantante, compositora y productora Absolutely anuncia oficialmente que su muy esperado segundo álbum, Paracosm, será lanzado el 20 de febrero de 2026 a través de Epic Records. Junto con la fecha de lanzamiento, revela hoy la impactante portada oficial del álbum: una extensión visual del mundo inmersivo y cinematográfico que ha pasado el último año construyendo meticulosamente.
Pre-ordena/guarda Paracosm AQUÍ.
“Tuve que reaprender a crear como lo hacía cuando era niña: sin reglas, sin miedo”, explica Absolutely. “Una vez que recuperé esa libertad, el mundo de Paracosm se abrió por completo.”
Una mezcla caleidoscópica de pop, electrónica, jazz y R&B, el álbum incluye los sencillos ya lanzados “Goodbye Glitter”, “I Just Don’t Know You Yet” y “No Audience”, cada uno ofreciendo una ventana al alcance emocional y sónico del disco. Desde la catarsis transformadora y viral de “I Just Don’t Know You Yet” –que generó ovaciones de pie en su gira y millones de vistas en TikTok el verano pasado– hasta la introspección cinematográfica del reciente sencillo “No Audience”, elogiado por Rolling Stone como “una invitación a crear puramente para uno mismo”, Paracosm consolida a Absolutely como una de las nuevas voces más convincentes de su generación y la artista por excelencia para ver en 2026.
Los críticos han elogiado la ambición y construcción de mundo de Absolutely, con publicaciones como British Vogue y The FADER señalándola como una de las nuevas fuerzas más emocionantes de este año en la música. En una reciente historia de portada de Flaunt Magazine, la revista elogió cómo ella “se mueve a su propio pulso, única sin esfuerzo, imbuida de su propio sentido artístico”, añadiendo que “su arte es sorprendente y distintivamente capaz de doblar los parámetros donde convergen el alt-R&B y el pop contemporáneo; su intersección, en el terreno de Absolutely, está manchada de cualquier cosa, desde lo clásico hasta sintetizadores electrónicos apocalípticos.”
Wonderland celebró recientemente el próximo Paracosm como “cinematográfico, inquietante y sin miedo a su propio drama”, mientras que Dazed elogió su “sonido trascendente” y su “enfoque de construcción de mundo surrealista e infantil”, que Interview Magazine describió como “onírico, catártico y flotante”. Nylon lo resumió todo sucintamente: “Absolutely ha dominado el arte de la voz poderosa.”
La banda emergente de cuarteto de Austin, Texas, The 4411, comparte una hermosa y contenida meditación sobre el tiempo, la distancia y la amistad en su nuevo sencillo ‘Sweet July‘. Tan dulce como sugiere el título, la canción se construye sobre guitarras cálidas y voces frágiles, evocando la sensación de una tarde nostálgica: hermosa, fugaz y que ya se desvanece en el recuerdo.
‘Sweet July’ ya está disponible en tu servicio de streaming favorito a través de APOLLO Distribution.
Jada Kingdom nunca ha estado interesada en jugar bajo las reglas de nadie más. Hoy, lanza su proyecto más valiente y que cambia conversaciones hasta la fecha, Just A Girl In A Money Man’s World, ya disponible de forma independiente a través de su sello Kingdom Mab. Consíguelo AQUÍ.
El EP captura a una mujer que comprende los sistemas a su alrededor –dinero, deseo, poder– y elige moverse a través de ellos en sus propios términos. En lugar de rechazar o romantizar esas dinámicas, Jada las estudia, las desafía y las adapta a su favor. Enraizado en la narrativa caribeña e informado por el sonido y la cultura global, el proyecto la posiciona no simplemente como una participante en la conversación, sino como una fuerza que la moldea activamente.
A lo largo de seis pistas, Just A Girl In A Money Man’s World rastrea una evolución desde la conciencia hasta la agencia, usando la historia musical como conversación en lugar de nostalgia. El EP abre con “Still Searching”, una reinterpretación reflexiva de un clásico del 2001 de Damian Marley que señala discernimiento y preparación. Esa perspectiva se convierte en control en “Maxine”, inspirada en el éxito “Murder She Wrote” (1992) de Chaka Demus & Pliers, uno de los discos más perdurables del dancehall. La claridad se endurece en límites en “Don’t Talk To Me”, construida alrededor de un sample de I Just Wanna Love U (Give It 2 Me) de The Neptunes y Jay-Z y producida por Di Genius, donde la confianza sin sustancia es descartada directamente.
El artista emergente de soul-pop queer Bradley Jago regresa con su nuevo sencillo ‘In The End’, una balada rica y cargada de emociones que coloca su voz en el centro. Dramática en su entrega y casi teatral en su tono, la canción se inclina hacia melodías soul, armonías en capas e instrumentación audaz, continuando con la misión de Jago de crear “soul queer para almas queer”. Escucha ‘In The End’ esta noche en BBC Radio local.
‘In The End’ ya está disponible en tu servicio de streaming favorito a través de APOLLO Distribution.
La emergente fuerza del indie-rock de Glasgow, Vanderlye, inicia el año con intensidad emocional en su nuevo sencillo, ‘One Way Train’. Como una meditación inquietante sobre el anhelo y la conexión no correspondida, la canción se desliza por calles nocturnas, recuerdos fugaces y la neblina del exceso, canalizando el dolor de ver la intimidad a tu alrededor mientras permanece fuera de alcance. Es un viaje a través de la nostalgia, la melancolía y la frágil esperanza de algo más, anclado por la metáfora evocadora de un amor que se mueve en una sola dirección.
‘One Way Train’ ya está disponible en tu servicio de streaming favorito a través de APOLLO Distribution.
La cantautora de Chicago, Delaney Bailey, se complace en desvelar su nuevo álbum Concave, disponible ya en todas partes a través de AWAL. En Concave, Bailey ofrece un disco impactante que transforma la vulnerabilidad en canciones expansivas y cinematográficas ancladas por su presencia vocal expresiva. Once canciones navegan la pérdida, el deseo, la ira y el autoexamen a través de una producción en capas que se siente colosal e íntima, enmarcando momentos personales contra fondos emocionales amplios. Con su elevado sentido de visión y atmósfera, Concave captura a una artista expandiendo su paleta sónica mientras invita a los oyentes a un paisaje interior completamente realizado.
Hoy se estrena un video animado y brumoso para la canción de apertura “How To”. Reflexionando sobre la pista, Bailey explica: “‘How To’ es una canción sobre mi miedo a desarrollar pérdida de memoria en la vejez. Las mujeres del lado de mi madre tienden a olvidar cosas a medida que envejecen, y a medida que alcanzo una etapa en mi vida en la que vivo sola y me cuido a mí misma, constantemente me recuerdan que debería hacer cosas para evitar que eso suceda. Aprende ahora, cuando tienes el tiempo y la energía para tomar medidas preventivas, antes de comprometerte a cuidar de una familia. Tengo una vida verdaderamente milagrosa, y no debería desperdiciarla esperando, estancada y asustada, a que llegue lo inevitable.”
La artista emergente del oeste de Londres, Holly Wilks, regresa con su nuevo y melódico sencillo ‘Box Dye’, el último lanzamiento de su próximo EP, previsto para más adelante este año. Relajada pero conmovedora, ‘Box Dye’ se desarrolla en capas, mezclando sensibilidades indie texturizadas con un núcleo pop.
‘Box Dye’ ya está disponible en tu servicio de streaming favorito a través de APOLLO Distribution.
Katie Tupper lanza su álbum debut Greyhound a través de Arts & Crafts. El disco trata sobre el instinto de perseguir: deseos fugaces, errores garantizados, la sensación de hogar, el amor en todas sus formas. Es saber el final de antemano pero dejar que se despliegue de todos modos. A menudo comparada con Olivia Dean y Charlotte Day Wilson, la voz ahumada y de contralto de Tupper une soul, indie y R&B alternativo con solo un toque de dejo folk. Nacida en Saskatoon, Saskatchewan, Greyhound traerá las raíces de las praderas del pasado de Tupper para encontrarse con la visión del mundo mezclada y expandida de su presente – Categorías Cultura y Sociedad