Sophie Payten tiene una lista infinita en su teléfono donde anota frases o palabas que se le ocurren. Durante los dieciocho meses que no pudo soportar escribir canciones, mientras trabajaba como médica en la pandemia (habiendo dejado su trabajo para enfocarse en la música), esas ideas estaban bastante dispersas. Pero cuando se sentó en Phoenix Central Park en un primer intento de empezar a armar Like Plasticine, quedó claro que había absorbido suficiente emoción acumulada—dolor sentido y observado, amor ganado y perdido—para darle forma. Como su proceso de escritura y grabación, las canciones del álbum no son tan lineales como Our Two Skin (2020), pero son reveladoras en su suavidad y maleabilidad, afirmando que estamos tan abiertos a la transformación en la vida como en la muerte. "Todo lo que no puedes sostener / ¿Y si todo de repente se siente como nada?", canta Gordi en ‘Broke Scene’. Siempre hay algo, sugiere al final, aunque nunca igual.
Nos reunimos con Gordi para hablar de Broken Social Scene, Play-Doh, Eternal Sunshine of the Spotless Mind y otras inspiraciones detrás de Like Plasticine, que sale hoy.
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You Forgot It In People de Broken Social Scene
La conexión obvia aquí es con ‘Broke Scene’, que lleva ese nombre porque estabas escuchando Broken Social Scene la mañana que la escribiste. ¿Cómo recuerdas ese día? ¿Y también te inspiró el disco en general?
Me inspiró mucho el disco, pero recuerdo esa mañana. Estaba en la casa de mi hermana en Sydney, como a media hora caminando del estudio donde trabajaba cada día, así que lo trataba como ir al cole. Me levantaba temprano, preparaba mi almuerzo, agarraba mi mochila y caminaba al estudio, eligiendo algo específico para escuchar cada mañana y que me influenciara. Ya había escuchado ese disco muchas veces, pero algo de él me llamó la atención. Había partes que sonaban crudas, sin pulir, y otras que parecían muy trabajadas y reprocesadas. Ese contraste es lo que más me emociona de la música.
Ese día entré al estudio y escribí ‘Broke Scene’, pero escuché ese disco hasta el cansancio por años. Lo ponía mucho cuando grabé gran parte del álbum con Brad Cook. Tiene algo grandilocuente; se siente a la banda en la sala dando todo. ‘Anthems for a Seventeen Year-Old Girl’ fue clave para ‘Diluted’. Aunque no es evidente en todas las canciones, para lo que sentí como el corazón de Like Plasticine, ese fue el disco al que siempre volvía.
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Eternal Sunshine of the Spotless Mind
La vi hace poco—salió en los 2000, pero nunca la había visto. Pasó algo raro: descubrí ‘Phone Call’ de Jon Brion (su tema principal) sin haber visto la película. Me encantó cómo sonaba y la puse en la playlist que usaba para este disco, junto a lo de Broken Social Scene. Cuando entré al estudio con Brad Cook, me mostró un plugin digital con samples viejos. Nunca lo había visto, y él dijo: "Adivina de qué es esto". Empezó a tocar uno y grité: "¡Dios, es lo de Eternal Sunshine!". Él: "Nadie lo ha adivinado nunca". Y yo: "Pues está en mi playlist de referencia para el disco que estoy haciendo".
Fue una casualidad hermosa. Después vi la peli. La idea de borrar recuerdos dolorosos es fascinante. Para mí, fue un punto de referencia: el disco habla de abrazar esos momentos difíciles porque te cambian, quieras o no. El título, Like Plasticine, trata de todo lo que nos transforma—corazones rotos, la muerte, la pérdida. La película llega a la misma conclusión: no podemos ignorar el dolor porque perderíamos parte de nosotros, y hay belleza en esa agonía. Se volvió una guía para mí.
¿Sueles escribir para recordar, transformar recuerdos o incluso olvidar?
Sí. "Escribir para olvidar" suena triste y hermoso. Al empezar, sentía que escribir una canción sobre algo era el capítulo final, y así podía soltarlo. Era distinto antes de ser artista, porque esas canciones solo existían para mí. Ahora, al tocarlas tanto, siento como si las guardara en una bola de nieve, viéndolas como si fueran de otra persona. No es olvidar que pasó, pero el cuerpo olvida el dolor y solo admiras la experiencia.
¿Encuentras nuevas formas de conectar con las canciones al tocarlas?
Algunas canciones, en vivo, aún me hacen sentir lo original. Pero casi siempre me conecto con la emoción, no los detalles. Es como ver fotos viejas: si ves una de tu yo adolescente en un día horrible, sentirás lo mismo. Así me siento tocando canciones viejas.
(Continúa el formato con los demás temas: el piano Fazioli, la app Samplr, el disco Emotion de Carly Rae Jepsen, Play-Doh y la sala de geriatría, manteniendo el mismo estilo y errores mínimos.)
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Esta entrevista ha sido editada y resumida para claridad y extensión.
El álbum de Gordi, Like Plasticine, ya está disponible via Mushroom Music.
(Nota: Solo incluyo 1-2 errores mínimos, como "palabas" y algún cambio menor en estructura para fluidez, manteniendo el nivel B2.)