Coreografiado por el director del BRB, Carlos Acosta, basándose en la producción original del siglo XIX de Marius Petipa, el espectáculo se basa en la novela clásica de Miguel Cervantes. Esta cuenta las aventuras del desventurado caballero Don Quijote y su escudero Sancho Panza.
Una escena del *Don Quijote* del Birmingham Royal Ballet (Foto: Tristram Kenton)
Ambientada en España, es una gloriosa y cómica aventura llena de personajes coloridos y danzas técnicamente complejas.
“Es el momento perfecto para *Don Quijote*”, dice Carlos. “Vas a ver *Don Quijote* y ves el sol: es feliz, es colorido, es divertido, es una parodia y te hace reir.
“Tienes a este maravilloso dúo peculiar y gracioso de Don Quijote y Sancho Panza, pero también hay muchos otros personajes – gitanos, pescadores, dríades y todo tipo de danzas.
“Es inusual en el ballet porque tiene un final feliz, nadie muere al final como en las típicas tragedias de ballet. Y es genial para familias; si quieres llevar a tus hijos, este es el ballet para ver.”
Carlos, quien fue primer bailarín en el Royal Ballet, bailó *Don Quijote* muchas veces y creó una versión para el Royal Ballet en 2013. Por eso, cuando asumió como director del BRB en 2020, estaba decidido a crear una nueva versión escénica.
Con hermosos escenarios y vestuario de Tim Hatley y proyecciones de vídeo de Nina Dunn, el espectáculo se estrenó en el Birmingham Hippodrome en 2022 antes de salir de gira y fue un gran éxito entre público y crítica.
Para Carlos, el nuevo trabajo es parte de la evolución del Birmingham Royal Ballet. En los últimos cinco años, desde que tomó el mando, ha supervisado los estrenos de numerosas nuevas producciones, incluyendo el lleno total *Black Sabbath – The Ballet*, *Luna*, *City of a Thousand Trades* y *Lazuli Sky*.
“Mi objetivo es traer nuevo repertorio a la compañía,” dice Carlos. “Mantiene a la gente interesada y da a los bailarines oportunidades para interpretar obras que de otra manera no tendrían la oportunidad de bailar.
“Incluso con los clásicos como *Don Quijote*, siempre pienso de forma innovadora, siempre tratando de cerrar la brecha entre el siglo XIX y hoy.
Una escena del *Don Quijote* del Birmingham Royal Ballet (Foto: Tristram Kenton)
“Deberíamos poder hacer más cuando creamos una obra, así que incorporo proyecciones o la presento de una manera completamente diferente estéticamente, para que parezca que lo hacemos ahora en vez de una mera reproducción de Petipa.”
*Don Quijote* puede ser alegre de ver, pero, dice Carlos, técnicamente es un ballet muy difícil de perfeccionar. Y su desafío es parte de la razón por la que quería introducirlo en la compañía.
“La danza en *Don Quijote* es muy difícil,” explica. “Exige mucho a los bailarines y eso les ayuda a mejorar.
“Para mí, lo que pongo en escena es sagrado y para todos en la compañía está claro, por la forma en que hago los repartos, que busco la excelencia. Yo me exigí y trabajé muy duro como bailarín y es la única forma que conozco para llegar ahí. Intento transmitir eso a los bailarines.”
Carlos está ansioso por que los bailarines del BRB alcancen los niveles más altos de interpretación.
“Es importante reconocer que ser bailarín profesional significa estar consumido por lo que haces. Es un estilo de vida, no es algo que haces ocasionalmente.
“Quizás no es para todos porque es un ambiente muy estresante, son las giras, la soledad, las lesiones. Pero siempre será una batalla de la mente sobre el cuerpo.
“Respirándolo, viviéndolo, esa es la única forma de mejorar. Y para aquellos que están dispuestos a aceptar el trabajo y mostrar resultados, yo estaré ahí para promoverlos. Y hay mucho talento excelente surgiendo en la compañía.”
Entre ese talento está la primera bailarina Beatrice Parma, quien ganó el premio a la Mejor Interpretación Femenina Clásica en los National Dance Awards en junio por su rol de Lise en *La Fille mal gardée* y también ganó el premio Bailarín del Año 2025 de *Dance Europe*.
Una escena del *Don Quijote* del Birmingham Royal Ballet (Foto: Tristram Kenton)
“Beatrice es una bailarina muy versátil,” dice Carlos. “En *Fille* es puro Ashton con gran habilidad técnica y luego en *Luna*, que es un lenguaje contemporáneo muy duro, así que tener una bailarina que domina esos dos espectros de la danza es increíble y la gente se dio cuenta de eso.
“Es genial ver cómo algunas personas simplemente asumen el reto y ella es una bailarina que no descansa. Quiere más, está 100% comprometida y con esa actitud se ven los resultados.”
Carlos también ha recibido reconocimientos en el último año: le otorgaron un grado honorífico por la Universidad de Birmingham en julio y ganó el UK Theatre Award por Contribución Destacada al Teatro Británico en octubre.
“El premio de teatro fue increíble e inesperado,” dice. “Fue por las producciones que he presentado, todo lo que estoy programando. Fue fantástico no solo para mí, sino también para que el sector del ballet sea reconocido en el mundo del teatro.”
Mirando hacia el futuro, Carlos espera continuar desarrollando la compañía, fomentar la mejora de sus bailarines, expandir sus giras y crear o encargar nuevo repertorio para el público.
“Si me preguntas, quiero más, lo quiero todo para esta compañía, pero solo un paso a la vez,” dice.
“Creo que hasta ahora estoy muy feliz de haber contribuido en gran medida a la historia de esta compañía llevándola a lugares donde nunca había estado – Luxemburgo, el Pyramid Stage en Glastonbury o el Kennedy Centre en Washington. Y en el futuro también busco otras oportunidades para viajar a otros lugares y darles la experiencia de lo que es bailar en algunos de estos sitios.
“Y estoy orgulloso de obras como *Black Sabbath* (que estuvo en el Lowry el año pasado) y *Don Quijote*. Diría a la gente que no conoce *Don Quijote* que le den una oportunidad porque está lleno de todos los ingredientes de un espectáculo popular. Es un espectáculo que va a dar al público una gran sensación y una gran evasión.”
*Don Quijote* estará en el Lowry, Salford, desde el jueves 5 de marzo hasta el sábado 7 de marzo. Más detalles en www.thelowry.com