Sin duda, esta versión musculosa y tremendamente efectiva de la renombrada ‘obra escocesa’ te hará establecer comparaciones con las intrigas políticas que afligen al mundo actual.
Una coproducción con Hull Truck y Derby Theatre, *Macbeth* marca el regreso al Octagon del antiguo director artístico Mark Babych. Actualmente director artístico en Hull, ha evitado el mundo de *Corazón Valiente* de la obra original y la ha trasladado a un país moderno y no especificado, devastado por la guerra.
Es tremendamente efectivo y resalta la vigencia de una obra escrita hace tanto tiempo.
Con demasiada frecuencia, los directores que abordan al Bardo se sienten obligados a usar todos los trucos posibles para hacer su producción ‘diferente’. Salvo por algunos detalles ingeniosos, esta versión deja que la historia se desarrolle a un ritmo acelerado, llevando al público consigo.
Oliver Alvin-Wilson es Macbeth y Daniel Poyser, Banquo (Imagen: Tom Arran)
Oliver Alvin-Wilson es un Macbeth físicamente imponente pero, al final, emocionalmente destrozado. Con uniforme de combate, es una figura autoritaria cuyo prowess en la guerra en curso lo convierte en el favorito del rey.
Claramente, estamos en tiempos inciertos y sin ley, donde la fuerza manda. El Macbeth de Alvin-Wilson es un hombre dividido; tiene ambición, pero se siente que sabe que si la libera, con ella viene un lado oscuro que teme no poder controlar.
Pero la atracción del poder es demasiado fuerte. Las tres misteriosas brujas que profetizan que será rey desatan ese lado oscuro, planteando la pregunta: ¿hasta dónde estás dispuesto a llegar? El viejo adagio de que el poder corrompe y el poder absoluto corrompe absolutamente nunca se ha demostrado mejor.
Jo Mousley como Lady Macbeth es su más que dispuesta cómplice. La vemos primero con ropa sensata pero elegante, luciendo como la anfitriona perfecta. Pero tras ese primer vistazo tentador de lo que podría ser, ella se convierte en la fuerza impulsora detrás del ascenso despiadado de su marido.
Oliver Alvin-Wilson, Macbeth, y Jo Mousley, Lady Macbeth (Imagen: Tom Arran)
Su gradual descenso hacia la locura está muy bien logrado y es completamente creíble. Ella es tan víctima de la búsqueda del poder como su esposo.
Esta versión de *Macbeth* no se anda con chiquitas. Es contundente, a veces brutal y siempre fascinante.
Daniel Poyser como Banquo y Simon Trinder como Macduff están interpretados con mucho carácter y convicción. La escena del fantasma de Banquo tiene potencial para ser ridícula, pero con la camisa empapada en sangre y unos tics casi zombis, es algo absorbente.
Las brujas – Livie Dalee, Josie Morley & Deborah Pugh – en *Macbeth* (Imagen: Tom Arran)
El papel de las brujas en *Macbeth* suele ser lo más divisivo. En esta versión parecen extras de una película de *Mad Max* y sí, requiere un poco de suspensión de la incredulidad, pero son bastante inquietantes – la escena en la que canalizan sus profecías a través de bebés en su regazo es absolutamente escalofriante.
Todo el elenco de apoyo ayuda a guiar al público a través de la locura creciente. Benjamin Wilson como Ross actúa en parte como narrador y el portero de Colin Hurley alivia brevemente la tensión con una escena cómica muy lograda.
Colin Hurley como el Portero en *Macbeth* (Imagen: Tom Arran)
La escenografía y la iluminación son impresionantes, y la escena de lucha final es muy realista.
La producción se mantiene bastante fiel al texto original, con solo algunos cortes para ayudar al público.
Siempre habrá quien diga ‘ay, es Shakespeare, no es para mí’, pero honestamente, ellos son los que se lo pierden.
Esta versión de *Macbeth* toma una historia de ambición condenada y la convierte en una obra teatral bastante absorbente (esa palabra otra vez). En su corazón está la interpretación de Oliver Alvin-Wilson; es un Macbeth al que llegamos a compadecer más que a despreciar, a pesar de los actos terribles que comete. Hay una vulnerabilidad detrás de ese físico imponente que añade una dimensión extra al personaje.
En general, esta es una interpretación muy accesible, sorprendentemente vigente y a veces desafiante de una de las grandes obras.
No te desanimes por el hecho de que sea Shakespeare. Solo sigue la acción – hay mucha – y la historia llegará a ti. Una vez dentro, quedarás enganchado.
Hasta el sábado 28 de marzo. Más información en www.octagonbolton.co.uk