El año 2025 suena más futurista. Quizás es por el sonido de la "f" en "five". Pero 2026 está un paso más allá, y es donde estamos ahora, con cada desarrollo de estilo ciencia ficción – principalmente la adopción generalizada de la IA – pareciendo distópico, o quizás peor. (¿No parece que en una distopía de verdad, la tecnología anti-humana y aburrida respaldada por las corporaciones funcionaría un poco mejor?) ¿Nadie nos advirtió sobre esto?
La respuesta, al menos con respecto a nuestras películas de ciencia ficción de hace años (o a veces de hace meses) situadas en 2026, es sí y no. Algunas de esas advertencias son ampliamente aplicables (catástrofe global) pero específicamente inverosímiles (cuando la humanidad sea inevitablemente diezmada, casi seguro que nos llevaremos a la población de simios con nosotros). Algunas son visionarias; otras parecen simplemente malos efectos con pantalla verde. Pero vale la pena examinar dónde pensaban varios cineastas, desde genios hasta simples trabajadores, que estaríamos situados para este momento en la evolución de nuestro planeta. Así que echemos un vistazo a algunas películas que se han ambientado en 2026 a lo largo de los años y veamos si tienen algo que enseñarnos.
Doom
Bueno, esto no es un buen augurio. Según la adaptación del videojuego Doom, cuyo 20º aniversario recientemente no lo celebró nadie, 2026 es el año en que la humanidad descubre un portal a una ciudad antigua en Marte, donde la gente de la Tierra puede establecer una instalación de investigación. Ahora, lo malo – en términos de trama y en términos de imitaciones cinematográficas chillones de un videojuego de disparos en primera persona – realmente no ocurre hasta dentro de otros 20 años en el futuro, así que incluso si descubrimos un portal a Marte este año, podríamos tener algo de tiempo para evitar un desastre verdadero. Si descubriéramos un portal a una ciudad marciana antigua, es genuinamente difícil saber si Elon Musk aún estaría súper emocionado de enviar a todos a Marte o se desanimaría al instante porque el portal no fue algo que él pagó personalmente, permitiéndole reclamar una propiedad mesiánica de la expansión de la humanidad hacia las estrellas. Y eso es antes de siquiera llegar a la extracción de cromosomas marcianos y las posteriores mutaciones en criaturas horribles. (De nuevo, esto está más cerca de 2046, que no debe confundirse con la película de Wong Kar-wai). En general, Doom es (como mínimo) un buen caso de prueba para entender por qué, exactamente, dejamos que Marte se convierta en una esperanza de último recurso para la humanidad. Ya sea en el cutre western espacial de John Carpenter Ghosts of Mars, la ciencia ficción más realista de Red Planet, o el misticismo "woo-woo" de Mission to Mars, nuestro planeta vecino y distante no tiende a servir como un faro de esperanza. Si alguien quiere hacer esa dudosa venta de bienes raíces del planeta rojo, quizás debería comenzar al menos haciendo que la versión de fantasía se vea bien.
Los Desperdicios de Marvel
Una de las peculiaridades más tontas del actual Universo Cinematográfico de Marvel es cómo, para dar cuenta de los diversos cataclismos que amenazan al mundo, incluyendo un salto en el tiempo de cinco años cuyos eventos en gran parte no se muestran en las películas mismas, estas se han vuelto como un despertador que siempre va unos minutos adelantado – solo que en vez de minutos, son años. Así que hay un montón de cosas de Marvel que varias wikis explican amablemente que ocurren en 2026. Las buenas, como Guardianes de la Galaxia Vol. 3 y la subvalorada y divertida The Marvels, ocurren lejos de la Tierra, y por eso se sienten bastante desvinculadas de nuestro sentido del tiempo. Pero lo malo es de lo peor que Marvel ha producido: la serie de TV Secret Invasion, que deambula sin sentido, y la farsa de videollamada Ant-Man and the Wasp: Quantumania. A juzgar por esto, nos espera un montón de frustrantes vueltas en círculos en 2026, incluyendo el spin acompañante de que, en realidad, esta basura sin sentido que se desarrolla frente a nosotros es esencial para lo que sea que pase después. Peor aún, en el mundo real esa afirmación probablemente resulte cierta.
El Amanecer del Planeta de los Simios
La mayoría del ciclo original de cinco películas de El Planeta de los Simios se sitúa en un futuro más lejano de la Tierra, pero la nueva trilogía que comenzó con El Origen del Planeta de los Simios (2011) comienza más cerca de casa, iniciando su línea de tiempo alrededor de 2016. Así que para cuando un virus que acaba con la mayor parte de la población humana de la Tierra ha hecho su daño, y también ha aumentado la inteligencia de los simios, es solo 2026, con más indignidades humanas (y triunfos simios) por venir. La secuencia de créditos finales de El Origen, que ilustra la rapidez con la que este virus se propaga por el mundo y se sitúa alrededor de 2019, parece francamente inquietante a la luz de la pandemia del mundo real que comenzaría en 2020. En comparación, la película El Amanecer parece más abstracta; si puedes creerlo, ya han pasado seis años desde la propagación de la Covid-19, y la humanidad, aunque obviamente herida por el virus aún en propagación, no ha sido aniquilada, y nuestra tecnología ciertamente no ha sido anulada. Pero la más sombría de las cuatro películas contemporáneas de Apes (¡al menos hasta ahora!) todavía tiene una decepción sustancial reservada, sugiriendo que la naturaleza humana y/o simia, lo que sea que califique como cualquiera de las dos, inevitablemente llevará a un conflicto violento, sin importar el trabajo de los mejor intencionados entre nosotros. Estamos a merced de quienes apelan a los peores instintos de los demás, incluso si esos instintos no representan a la mayoría. En este momento, parece difícil discutir con eso, aunque probablemente deberíamos.
Metrópolis
De lejos, la representación más prominente de 2026 en el cine proviene de una película cerca de celebrar su centenario. El clásico mudo de Fritz Lang, Metrópolis, ocurre en una ciudad futurista donde ricos hombres de negocio gobiernan sobre los rascacielos mientras los trabajadores se afanan bajo tierra en las máquinas que mantienen todo en funcionamiento. Freder, un rico residente de la superficie e hijo del gobernante de la ciudad, tiene los ojos abiertos a estas enormes brechas sociales cuando se obsesiona con María, una organizadora del subsuelo que predica la unión de las dos mitades de Metrópolis. Un científico con planes más radicales crea un robot a su semejanza, con la esperanza de hacer caer toda Metrópolis en llamas. Aquí, un robot diseñado para imitar a un humano no es una herramienta de la clase corporativa gobernante, sino alguien que quiere verlos destruidos; es un elemento invertido por la realidad en un futuro que por lo demás parece estar bien encaminado. Metrópolis también imagina un mundo donde la tecnología depende del trabajo manual tradicional, lo que parece una unión muy lógica del desdén de la derecha por los "trabajadores no cualificados" y el entusiasmo corporativo por una burbuja de IA. Todavía no ha sucedido, pero es fácil imaginar una versión algo menos elegante de la ciudad de Lang expandiéndose con la promesa de un regreso a la manufactura. El truco más difícil de imaginar es el final de la película, donde la brecha entre los que tienen y los que no tienen se salva con amor; no tanto con políticas específicas. Como El Amanecer del Planeta de los Simios, la película aboga por la coexistencia; a diferencia de Amanecer, parece optimista sobre la posibilidad de que tal coexistencia sea posible. Dada cómo reacciona la clase de los multimillonarios (o incluso la menos rara clase de los millonarios) ante cualquier sugerencia de que deberían acercarse a las necesidades de los menos afortunados, la idea de que enfrentar cualquier grado de extremismo pueda moderarlos parece fantasiosa ahora – más que hace un siglo. El robot, las cavernas de trabajo, los relucientes rascacielos… todo eso parece bastante plausible. Para que reequilibrar las brechas económicas parezca probable, tal vez tengamos que esperar otro año. O cien.