Alpha Maid ha estado perfeccionando su sonido DIY y lleno de smog desde 2019, cuando lanzó su primer EP con Curl Recordings. Este es el sello colectivo fundado por Mica Levi, Coby Sey y Brother May. Seis años y siete lanzamientos después, el sonido de esa escena sigue resonando en la música de esta guitarrista experimental de Londres: la producción desgastada, las influencias dub, y los murmullos y quejidos desafectados y apenas perceptibles. Su nuevo álbum equilibra esos elementos brillantemente sucios con composiciones que se mantienen sólidas por sí mismas.
La portada de ‘Is This a Queue’
Aunque no revela mucho, se supone que ‘Is This a Queue’ fue escrito durante varios años y en diferentes lugares. Tiene sentido: el disco es un conjunto de temas intensos y sin pulir, que reune a un variado grupo de colaboradores previos para documentar la gente y los lugares que ha encontrado en su camino.
La canción de apertura, ‘6-9’, marca el tono: construida alrededor de un loop de batería tambaleante, la pista está llena de campanas desequilibradas, chillidos siniestros y grabaciones de voz fragmentadas. Instrumentales errantes como esta constituyen la mayor parte de los 31 minutos del álbum: también hay nubes de feedback (GOAT Rosetta), ejercicios de batería ritualistas (Why We Have to Move, con la percusionista Valentina Magaletti) y jams de guitarra rudimentarios (Strut in Straddle).
Entretejidas entre ellas hay un puñado de canciones con gancho, más parecidas a temas que a improvisaciones, y por lo tanto más memorables. La canción ‘2 Numbers’ es maravillosamente pegadiza, fusionando guitarras angulosas de post-punk con la entrega vocal áspera del músico de Manchester Leo Hermitt. Mientras, ‘On Smoke’ suena como una canción de desamor distorsionada por el arrastre cargado de Auto-Tune de Alpha Maid. Llamar lo-fi a estas canciones podría sugerir que su música es delicada o cursi, pero en realidad es todo lo contrario: el álbum es duro y frío, incluyendo de forma casual una referencia a Giggs o un estruendo industrial por cada riff resonante.
También este mes
OKO DJ es el tipo de artista que toca grabaciones industriales en vivo, acid house y trap music en un mismo set. Aunque es más adecuado para escuchar en casa, su album de debut ‘As Above, So Below’ (Stroom) es igual de expansivo, adornando jams de guitarra nebulosos con FX envolventes y percusión sincopada, mientras que vocales al estilo spoken-word añaden un misterioso encanto nocturno. Después de una breve incursión en el territorio pop con su álbum del año pasado ‘Sentiment’, Claire Rousay vuelve a sus raíces más esotéricas en un álbum de composiciones collage grabadas al anochecer (Thrill Jockey). Los instrumentos dronizan, fallan y parpadean alrededor de sonidos encontrados y grabaciones de voz distorsionadas. Lo último en la serie del 10º aniversario de Invisible Inc es ‘Resonance’, una compilación de varios artistas que rinde homenaje a la vertiente psicodélica del sello de Glasgow. Espera una constelación de sonidos triposos y lounge, desde space rock y dub hasta musique concrète.