*Every Brilliant Thing* representa un desafío teatral para Daniel Radcliffe, el antiguo Harry Potter, aclamado habitual de los escenarios de Broadway y único protagonista de este espectáculo limitado a 13 semanas.
No es que la obra requiera un esfuerzo físico constante –aunque sí algo, como en una escena de euforia maníaca donde su personaje intenta chocar los cinco con todo el público–, sino más bien una calidez rápida y reactiva (¡e interactiva!). Aunque Radcliffe es el único actor profesional, el marco de la obra involucra traer a miembros del público, incluyendo a los que están en los asientos en semicírculo en el escenario, hacia la acción, todo mientras asegura que el *monólogo-plus* avance sin problemas. Esta mezcla de actuación, interacción y dirección escénica debe ser agotadora. Pero, aparte de unos breves descansos para beber agua y un colapso incorporado tras correr por los pasillos dando esos cinco, Radcliffe no lo demuestra mucho. Parece amar genuinamente el trabajo, lo cual requiere un ánimo sobrehumano o una actuación tremenda. Quizás las dos cosas.
Sin embargo, no requiere una dramaturgia impresionante. El monólogo-plus del escritor y codirector Duncan Macmillan suena autobiográfico en su narrativa sincera, directa y con poca caracterización: un narrador sin nombre habla directamente al público sobre sus experiencias con la depresión, comenzando con el intento de suicidio de su madre cuando él tenía solo siete años. Para intentar ayudarla, comienza una lista de cosas “brillantes” que hacen que la vida merezca la pena. (Supuestamente este niño de siete años no ha visto la película *Manhattan*, donde un adulto compila una lista similar; no está tan claro si Macmillan sí la ha visto). La lista forma la columna vertebral del elemento de participación: cuando Radcliffe dice un número, un miembro del público designado lee el item correspondiente. (El número 1 es el helado). Esto parece organizarse rápido antes de la función; el público es real, no son actores, pero tampoco son sorprendidos al azar.
Con los años, el narrador pasa de niño a adolescente, a universitario y a adulto, y la lista crece a tropezones –incluso mientras él cuestiona su efectividad, especialmente para ayudar a su madre, con sus altibajos, o a su padre menos volátil pero no especialmente expresivo emocionalmente. Además, el narrador debe enfrentar si él también podría sufrir la depresión que afecta a su madre, y cómo eso podría influir en sus propias relaciones.
El lenguaje que usa Macmillan en esta crónica es accesible y directo –casi en exceso. Es una obra claramente y admirablemente preocupada por hacer y decir lo correcto; parte del texto menciona que el tratamiento del suicidio en los medios puede glorificarlo accidentalmente, y está claro que Macmillan quiere evitar ese peligro manteniendo una sensibilidad afirmativa. A veces, la combinación de observaciones caprichosas, un tono didáctico y el ritmo particular de Radcliffe empieza a parecerse a un monólogo de John Oliver, solo sin las pullas políticas o absurdos profanos como apartes. Los chistes aquí son de buen corazón, pero a menudo se centran de manera cursi en una *relatabilidad* adorable.
El esfuerzo por encontrar esa conexión se vuelve más visible sabiendo que *Every Brilliant Thing* no es realmente una autobiografía pura. Quizás no debería importar, pero si estas experiencias vinieran directamente de la vida del dramaturgo, tal vez le darían a la obra más margen cuando empieza a sonar más como un anuncio de servicio público que como una pieza de ficción transportadora. Tal como está, incluso algunos motivos más detallistas, como los pensamientos recurrentes sobre la tactilidad de escuchar música en vinilo mientras se examinan las notas del álbum, parecen calculados para provocar fáciles asentimientos de reconocimiento.
Esto deja que la participación del público, potencialmente incómoda o embarazosa, introduzca una sensación de espontaneidad genuina. Y lo hace, y Radcliffe sabe aprovecharlo. Más allá de la lectura de la lista, algunos espectadores son llevados a la acción en el escenario, representando a varias figuras: el padre, un profesor universitario, una bibliotecaria comprensiva e incluso el primer novio del narrador. Estos momentos existen en una intersección de improvisación, ejercicio de confianza y broma; las risas más grandes vienen cuando Radcliffe parece poner a sus voluntarios en un aprieto, y algunos de sus momentos más conmovedores surgen de cómo ellos, inevitablemente, responden al reto sin necesidad de crear diálogos improvisados increíbles.
Como mucho en *Every Brilliant Thing*, este truco sirve también como lección –en este caso, sobre el poder de simplemente escuchar, tanto en el escenario como en la vida real. Esa atención mantiene la obra en marcha durante sus únicos 70 minutos, incluso cuando su texto directo se lee como algo que escribiría un estudiante universitario precoz. Básicamente, la función funciona porque Radcliffe, más o menos, lo quiere así. Sería engañoso llamar a su actuación un número de *funambulismo*, porque él intencionalmente se mantiene cerca del nivel del público. Pero como un número en la *cuerda media*, sigue siendo bastante brillante.