Una semana después de que la bajista Melissa Auf Der Maur dejara Hole, Courtney Love – su excompañera de banda, jefa y hermana cósmica – le envió un fax (era 1999) diciendo que deseaba que, como compositora y un cuarto del grupo, hubiera dado "el 25%" de su creatividad a la banda. Es una pulla que no es infundada, al menos musicalmente. Los gustos musicales preferidos de Auf Der Maur eran más pesados, más disonantes y más masculinos que el pop ruidoso y gutural de Hole. Una lista de los 90 que aparece al principio de su memorias Hasta Las Chicas Buenas Llorarán incluye a Helmet y White Zombie. Una de sus contribuciones nombradas para Hole es Use Once And Destroy, un tema pesado de stoner rock que debe más a Kyuss que al sonido normal de Hole.
Sin embargo, según su libro, Auf Der Maur sí lo dio todo, pero fue en forma de apoyo emocional más que musical. Es reclutada por Hole solo 4 meses después de la sobredosis de la bajista Kristin Pfaff y cinco meses tras el suicidio de Kurt Cobain; ella aporta ligereza a una situación tambaleante por la oscuridad y la muerte. En el documental del 2011 Hit So Hard, el guitarrista Eric Erlandson dice: "Melissa trajo un poco de sol a la banda."
Pero resulta que era más complicado.
Al comienzo del libro, Auf Der Maur se presenta como una empata nata, una Piscis, una fatalista y una ‘observadora’ tanto metafórica como literalmente: es fotógrafa y describe su lente como "armadura". Durante su tiempo en Hole, su sólido y seguro bajo se convierte en una metáfora del rol de apoyo y estabilidad que juega para los demás. Fue un rol para el que fue preparada; creciendo en Montreal era conocida como ‘la hija de Nick’, su padre siendo una celebridad local, un periodista, conversador y hombre de mundo. Tiene una relación complicada (amigo mayor, mentor, cuidador) con él. Al menos dos veces en el libro compara a su padre con Love – ambos son gregarios, con una persona pública impenetrable y un lado más suave al que solo Auf Der Maur tenía acceso.
Los primeros conciertos que da con Hole, tras el suicidio de Cobain, son legendarios por su naturaleza exaltada y casi sacrificial: Love al borde del duelo público, comuniándose con el espíritu de su marido muerto a través de letras que de algún modo predijeron la situación. Balanceándose entre el teatro brillante y el desastre, Love a menudo confrontaba verbalmente al público. Auf Der Maur describe esos conciertos como "gladiatorios", con la banda sosteniendo a la vulnerable y expuesta Love a través de la música. Auf Der Maur ve ese momento con pragmatismo: Love como viuda, una madre soltera representando sus etapas de duelo en el escenario. Está en marcado contraste con un mundo que vio la negativa de Love a representar el arquetipo de la "viuda triste" como prueba de que tuvo que ver en el asesinato de su esposo.
En Hole, Auf Der Maur es un bálsamo empático para una banda colapsando sobre sí misma. En paralelo a interpretar la ‘buena hija’ para Nick, en Hole ella es Horacio, la hermana buena para la mala de Love, la misteriosa pelirroja para la rubia de Love. No pasa mucho antes de que la propia Love intente hacer de Henry Higgins con ella para convertirla en una especie de rock queen diletante.
¿Pero quién era Melissa? Hasta Las Chicas Buenas Llorarán es en parte una tragedia sobre la anulación del yo por un ‘bien mayor’. Más tarde, cuando va contra su instinto y se une a The Smashing Pumpkins, juega con la imagen de estar atrapada en una campana de cristal: una criatura encerrada, observada por otros. Parece apropiado.
El deseo más profundo de Auf Der Maur es la comunidad creativa lo-fi y DIY que encuentra siendo adolescente en Montreal. Desencantada por la corporativización del rock alternativo que observa tras unirse a Hole, se inclina hacia las necesidades emocionales que intuye que sus compañeros necesitan de ella, poniendo en pausa otras partes de sí misma. Mientras su vida como celebridad se pinta con dualidad: las fiestas excéntricas llenas de actores al estilo James Dean y strippers cubiertas de crema batida, emparejadas con su solitaria y antiséptica vida en casa mientras la banda graba el sucesor de Live Through This, Celebrity Skin en 1997. Su aliada más cercana, la baterista Patty Schemel, ya había dejado la banda para entonces, después de que su nuevo productor autocrático, Michael Beinhorn, reemplazara sus partes de batería con un músico de sesión. Y el pasaje sobre Auf Der Maur grabando sus partes de bajo y vocales sola, con la pista de batería de este ‘baterista fantasma’, resulta una lectura deprimente, contrastando fuertemente con la ‘familia band’ codependiente que tocó en los shows de Live Through This.
El libro se enmarca en muchas dualidades, no solo entre Love y Nick. Desde la escena alternativa de los 90, atrapada entre el pecado capital de ‘venderse’ y hacerse grande (Auf Der Maur relata que Billie Joe Armstrong de Green Day le dijo a Love que Cobain se suicidó porque se dio cuenta de que había matado al punk rock. Love dice que Armstrong había ‘entendido’), hasta su novio Dave Grohl, que quiere sentar cabeza y formar una familia pero también se ve a sí mismo como una estrella de rock progresista.
Auf Der Maur escribe mejor cuando describe el éxtasis casi religioso de la música. "Me acostumbré a la tristeza y soledad subyacentes en la gente que se reunía allí", escribe con perspicacia sobre las multitudes del rock, "parecían perdidos y encontrados al mismo tiempo". O la relación desafortunada entre sus padres.
Mientras avanza de una situación de alta intensidad a otra, la estrategia de Auf Der Maur es disociarse y enmascarar sus sentimientos con un estoicismo muy noventero. Hay pasajes reflexivos donde se pregunta por qué siempre se encuentra rodeada de tanto drama y cuestiona su propia culpabilidad en todo ello. Cuando finalmente se da cuenta de que debe cortar por completo los lazos con su antigua vida glamurosa y su escena incestuosa para reencontrarse a sí misma, uno siente un alivio, contento de que no se convirtiera en otra víctima de la época.
Hasta Las Chicas Buenas Llorarán desmitifica la fantasía de los 90 con una honestidad descorazonadora. También te dan ganas de escuchar ciertos discos de esa época nuevamente. Pero quizás no Celebrity Skin.