El debut de Jonathan Anderson en la alta costura de Dior desprendía aroma floral: ciclámenes, para ser exactos

“Cuanto más amas la marca, más ella te devolverá.” Eso fue lo que Anderson escuchó el año pasado cuando le pidió a John Galliano que se reuniera con él y su primera colección para la casa Christian Dior. De Galliano, el diseñador que estuvo al lado de la marca más años que el propio Christian Dior, algunos hubieran esperado un gran discurso o una profecía de moda críptica. Pero por suerte, llegó a la oficina con una bolsa de dulces de Tesco y un modesto ramo de ciclámenes, atado con cintas de seda negra. “Tomé esto como punto de partida para que todos pudieran recibir el mismo ramo de flores que yo había recibido,” compartió Anderson en su Instagram, pocos días antes del desfile.

@jonathan.anderson vía Instagram

Si vas a lanzar una era de alta costura, flores con historia, más un cameo de Galliano, son un comienzo bastante sólido. Y al parecer, también fue la movida para que finalmente Galliano asistiera a un show de Dior. Habían pasado más de diez años desde su última aparición en una pasarela de Dior; su última vinculación con la casa fue en 2011, antes del largo, largo paréntesis que siguió. “Él es Dior en la imaginación pública, hasta el día de hoy, porque lo que construyó fue tan grande en términos del renacimiento de la moda. Me encantó la idea de su regreso a Dior. Sentí que era un momento de cerrar el círculo,” dijo Anderson a Business of Fashion, y no puedo estar más de acuerdo.

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Después de que los invitados recibieran sus ya famosas flores en una caja blanca de Dior que contenía la invitación al show, entraron al lugar solo para ser recibidos por más flores. Un techo de ellas, de hecho. Ciclámenes, por supuesto. Todos fueron tomando sus asientos lentamente: Brigitte Macron, la primera dama de Francia; Bernard Arnault, presidente de LVMH; Jeff Bezos; Pharrell Williams; Jean-Paul Gaultier; Carla Bruni; Jennifer Lawrence; básicamente todos, excepto Rihanna. Naturalmente, el show comenzó con una hora de retraso. Honestamente, creo que yo también esperaría por Rihanna.

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Pero cuando finalmente comenzó, la apertura fue un trío de vestidos con volúmenes de reloj de arena hechos de tul, lo suficientemente familiares como para recordarnos el debut *prêt-à-porter* del creativo. Y a medida que avanzaba el desfile, esas siluetas solo se agrandaron, gracias a Magdalene Odundo, una ceramista que a Anderson le gusta tener cerca. Cada look tenía algún tipo de flor incorporada. Si no estaba en la prenda, estaba en los zapatos; si no estaba en los zapatos, descansaba sobre un hombro; y cuando no estaba en un hombro, terminaba pegada a las orejas de la modelo. Aún así, la colección no fue tan exagerada como suena. Todo estaba atenuado un grado, mezclando elementos altos y bajos. Vi volúmenes escultóricos, lentejuelas brillantes, plumas suaves, drapeados elegantes, pero también vi abrigos al estilo de Raf Simons, prendas de punto y tops de tirantes acanalados, y realmente disfruté la tensión. Enmarcaba el poder de los talleres como algo claro, esencial y contundente.

“La alta costura es como un oficio en peligro de extinción, como mentalidad, mitología y creación manual. Lo que Dior está haciendo, y otras casas de costura, que ya no quedan muchas, es proteger este oficio amenazado como un símbolo nacional de la creación,” compartió Anderson con Business of Fashion. “La alta costura de Dior necesita existir porque ellos (los artesanos) practican una habilidad que si no se practica, desaparecería.” Y eso es exactamente por lo que la alta costura lleva ese sentido de sacralidad. Existe lejos de casi todos, excepto de los pocos clientes invitados al mundo privado de la maison construido alrededor de esa colección. Pero esa distancia, el hecho de que el 99.5% del público se quede afuera, es el punto clave. La costura se alimenta de la imaginación y vive principalmente allí, mucho después de que termina el show. Es un callejón secreto en una industria que crece más y más rápido cada día, que celebra a ciertos pares de manos escogidos, su trabajo, sus tradiciones y el lujo de tomarse el tiempo.

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