Los ‘Sinners’ podrían quedarse sin premios
La mayor polémica que se está formando concierne a Sinners de Ryan Coogler, aclamada por la crítica y recibida —especialmente en EE.UU.— por el público como uno de los hitos culturales clave del 2025. El thriller sí ganó dos Globos de Oro (por logro cinematográfico y taquillero, y por banda sonora original), pero al final ambos premios no contaron realmente. El primero es el premio consolación de los Globos (lo ganaron *Barbie* en 2023 y *Wicked* el año pasado); el segundo ni siquiera se transmitió en la ceremonia. Que Coogler perdiera el de mejor guión frente a One Battle After Another fue percibido por algunos como una bofetada. Sin embargo, los Óscar y los BAFTA separan la categoría en guión original y adaptado, así que podría haber una corrección.
Stellan Skarsgård podría colarse
Los Globos no mostraron amor por la meta-comedia Jay Kelly, sobre una estrella de cine envejeciente que intenta conectar con sus hijas. Y en principio, *Sentimental Value* de Joachim Trier (sobre un director de cine enfermo que intenta conectar con sus hijas) parecía haber sufrido el mismo destino. Pero su única victoria fue grande, y el actor de 72 años ahora se adelanta ligeramente al grupo un poco menos potente (Mescal, Penn, Sandler, Del Toro, Elordi). Su discurso sobre la primacía del cine también le ayudará.
Wicked se debatte
Una lección de la temporada de premios del año pasado fue que la próxima secuela de Jon M. Chu solo podría capitalizar los premios que acumuló. Pero eso aún no parece estar ocurriendo, y es cada vez más probable que los premios importantes por los que compite se vayan a otro lado. La victoria de Teyana Taylor como actriz de reparto por *One Battle* la convierte en gran favorita (con Amy Madison de *Weapons* como única competidora real), por lo que probablemente dejará fuera a Ariana Grande. Mientras, Jessie Buckley tiene asegurada la mejor actriz (por Hamnet), así que este tampoco será el año de Cynthia Erivo, especialmente porque Rose Byrne logró ganar en la categoría de comedia/musical (por If I Had Legs I’d Kick You).
Chalamet, un éxito rotundo
Así como el nombre de Buckley ya podría estar grabado en el Óscar, no hay mucha sensación de que ni siquiera Leonardo DiCaprio pueda detener la marcha de Timothée Chalamet al podio a recoger el de mejor actor. Su papel en Marty Supreme le ha dado hasta ahora todos los premios de actuación disponibles; súmale el ímpetu de sus pérdidas anteriores y los agradecimientos en su discurso a su novia, Kylie Jenner, tan mediáticos, y la victoria parece segura.
La reforma de los Globos ha funcionado… más o menos
Hace solo un par de años, los Globos aún estaban sumidos en el escándalo y el descrédito, pero el ligero cambio de imagen y la renovación de votantes parecen haber dado resultado. Películas sin presupuestos sustanciales de *lobbying* obtuvieron ganadores y nominaciones, y el enfoque fue admirablemente internacional. Y así como el año pasado Fernanda Torres obtuvo una sorpresiva mejor actriz en drama por *I’m Still Here*, este año su compatriota Wagner Moura hizo lo mismo en la categoría de mejor actor por *The Secret Agent*. Es difícil verlo progresar más en la carrera al Óscar, pero la victoria hace tanto por la reputación de los Globos como por la suya. (Algunos expertos han sugerido que la victoria de película internacional para The Secret Agent también demuestra la influencia de la nueva afluencia de votantes brasileños).
Dicho esto, aspectos de la ceremonia en sí claramente podrían beneficiarse de parte de la experiencia en producción representada en la sala. No se mostraron clips de películas durante la primera hora, el premio inaugural a un pódcast se presentó activamente como una alternativa al cine, y algunas de las entradas musicales parecieron inoportunas. La actuación cruda y desgarradora de Buckley en *Hamnet* fue lo que le ganó el trofeo; algo que chocaba un poco con la música elegida para su entrada al escenario (*Isn’t She Lovely* de Stevie Wonder).
Hamnet es la única competencia real de One Battle
La victoria de actriz es un hecho, pero claramente las esperanzas de la campaña por la adaptación de Chloe Zhao del libro de Maggie O’Farrell no terminan ahí. Steven Spielberg subió al escenario para apoyar la película y a su directora, quien —al aceptar el premio a mejor drama— citó a Paul Mescal diciéndole ese mismo día que hacer la película “le hizo darse cuenta de que lo más importante al hacerla fue aprender a ser lo suficientemente vulnerable para permitirnos ser vistos por lo que somos, por lo que deberíamos ser, y darnos por completo al mundo, incluso las partes de las que nos avergonzamos, que tememos, que son imperfectas, para que las personas a las que nos dirigimos puedan aceptarse plenamente por lo que son”.
Ella también destacó los avances en la industria logrados por Coogler, lo que podría recordar a algunos votantes del Óscar lo incómodo que sería dejar fuera a ella y al director de *Sinners* de los grandes premios en marzo. No obstante, el impulso acumulado ahora por *One Battle* podría ser imparable. Y el propio historial de Paul Thomas Anderson de ser ignorado en los Premios de la Academia también es, desafortunadamente, impecable.
Las biopics podrían estar perdiendo fuelle
Jeremy Allen White como Bruce Springsteen, Dwayne Johnson en *The Smashing Machine*, Amanda Seyfried en *The Testament of Ann Lee*, Ethan Hawke en *Blue Moon* —todas estrellas (y películas) completamente excluidas de los ganadores de los Globos de este año (mientras que la biopic de boxeo *Christy* de Sydney Sweeney ni siquiera obtuvo nominación). Mientras, adaptaciones creativas de literatura compleja (*One Battle* es otra interpretación de Anderson de Thomas Pynchon) acapararon la gloria, y Marty Supreme solo es una biopic de Marty Reisman en el sentido más amplio posible. La producción de cintas para buscar premios sigue fuerte, pero los estudios no pueden ignorar que el género históricamente más confiable parece estar tambaleándose.