La nueva película de Kelly Reichardt, The Mastermind, no es tu película de atracos habitual.
Olvida los cortes rápidos, las máscaras geniales y los coches de fuga derrapando en las esquinas. Esta transcurre en 1970 y sigue a James Mooney (interpretado por Josh O’Connor), un arquitecto fracasado que entra en un pequeño museo una tarde cualquiera con dos compinches y simplemente roba cuatro cuadros. Sin armas, sin drama—solo tres tipos normales metiendo arte bajo sus abrigos como si no fuera gran cosa. Lo que suena como el inicio de una emocionante historia de crimen rápidamente se convierte en algo mucho más lento y extraño.
El robo en sí ocurre con tanta calma que casi resulta gracioso. Hay planos largos de pies caminando por suelos, un guardia bebiendo café y el suave crujido de un lienzo al enrollarse. Reichardt no pone música a todo volumen para acelerar el corazón; deja que el silencio haga su trabajo. Es como si te desafiara a que te des cuenta de lo ordinario que puede parecer robar cuando nadie intenta ser un héroe de cine.

Josh O’Connor está perfecto como Mooney—un tipo nervioso y cansado que pensó que este gran golpe arreglaría su vida. Sus dos acompañantes son perdedores adorables: uno no para de citar filosofía que medio recuerda, el otro solo quiere un cigarrillo y un billete de autobús para largarse de ahí. No son personajes profundos con grandes historias pasadas; son simplemente gente que podrías encontrarte en un bar cutre, y eso resulta sincero. Muchos espectadores se quejan de que no pasa nada durante largos ratos. Hay escenas de conducir bajo la lluvia, sentarse en habitaciones de motel baratas o mirar fijamente los cuadros escondidos en un ático. Otros dicen que está hecha así a propósito—porque así es exactamente como se siente la vida cuando tu gran plan empieza a desmoronarse. Yo entiendo a los dos lados. Las partes lentas a veces me hicieron sentir inquieto, pero también hicieron que los momentos graciosos e incómodos impactaran más.

La película parece un álbum de fotos viejo que alguien dejó al sol—colores desvaídos, coches polvorientos, pueblos pequeños y tristes. La música es de jazz pero escasa; de vez en cuando entra un saxofón como si se hubiera perdido. A algunos les molesta que la música y las imágenes no casen siempre, pero a mí me gustó un poco el ambiente extraño que creaba. En el fondo, la película hace una pregunta simple: ¿qué haces cuando lo que robaste resulta ser más pesado de lo que esperabas—no en peso, sino en preocupación? Mooney pasa toda la película huyendo, escondiéndose y esperando a un comprador que nunca parece real. Es menos sobre los cuadros y más sobre lo difícil que es aferrarse a algo cuando tu vida ya se te está escapando.

Sí, el final no lo ata todo perfectamente. Algunas historias simplemente se abandonan, y sales del cine con preguntas en lugar de respuestas. Eso me frustró un poco al principio, pero después me di cuenta de que ese es el objetivo. Los errores reales no vienen con un cierre perfecto. Si te encantan los blockbusters de ritmo rápido, esta quizá no sea para ti. Pero si tienes ganas de algo tranquilo, gracioso y extrañamente conmovedor, dale una oportunidad.
The Mastermind no será para todos, y está bien. Es una película pequeña que confía en que prestarás atención, sentirás el peso de los pequeños momentos y te reirás de lo ridículas que pueden ser las personas cuando creen que son listas.
The Mastermind se estrena el 12 de Diciembre.
Email: [email protected]
