Érase una vez, Pixar tenía una racha de éxitos que la mayoría de las compañías solo podían soñar. El estudio no solo mantuvo una línea de producción sólida que conquistó a críticos y público, sino que también logró cambiar nuestro concepto de lo que la animación podía lograr como forma de arte. Visuales radicalmente expansivas se combinaron con ideas sorprendentes y profundas, creando una magia que había estado largely ausente en la producción de Disney en los años anteriores.
Aunque muchos culparon a la Covid por el declive posterior, en realidad ya había comenzado antes. Como el resto de la industria, la compañía se había vuelto demasiado dependiente de las secuelas, con los cuatro años antes del 2020 viendo una película original versus cuatro continuaciones. Cuando los cines cerraron, su última oferta, ‘Onward’, fue lo suficientemente mediocre como para sugerir que incluso los superfans deberían preocuparse por el futuro. Ha sido un caso de decepción continua desde entonces, con un punto bajo alcanzado por ‘Elio’ de este año, un desastre parchado que tuvo el estreno más bajo de la historia para una película de Pixar (su único punto brillante, ‘Intensamente 2’, ha dejado su próxima lista predeciblemente cargada de secuelas).
Es difícil no ver la aventura de Netflix antes del Día de Acción de Gracias, ‘En Tus Sueños’, como un intento de llenar ese vacío tanto visual como temáticamente, ya que la película sigue de cerca el manual de Pixar. No está a la altura de sus antiguos estándares, pero es más atractiva que la caricatura promedio de streaming y mucho mejor que lo que Netflix nos dio el año pasado, la notablemente fea ‘Spellbound’, que intentó y falló miserablemente en darnos una copia de una princesa Disney.
‘En Tus Sueños’ recuerda más a ‘Intensamente’ con toques de ‘Coco’; una narrativa de búsqueda que ocurre en un mundo cercano al nuestro, en este caso, el mundo de los sueños. Al igual que ‘Spellbound’, también es una historia de niños tratando de lidiar con padres cuyo matrimonio está en crisis, una conversación siempre relevante y bienvenida de introducir y con la que ayudar. Stevie es una niña que sueña con mejores días, cuando la dinámica familiar funcionaba como debería (“como una de esas familias felices que ves al principio de una película de desastres”, dice), pero incluso su consciencia sabe que algo anda mal, transformando sus sueños en pesadillas y devolviéndola al mundo real menos idílico. Un conjunto de circunstancias bastante enredado lleva a ella y a su hermano menor Elliot a un libro sobre el Hombre de Arena que supuestamente puede convertir los sueños en realidad y, con su madre amenazando con dejar el hogar familiar por un nuevo trabajo, el dúo se ve impulsado a un viaje dentro de sus mentes.
La estética de ‘En Tus Sueños’, especialmente la de los personajes humanos, es tan innegablemente estilo-Pixar que parecería desvergonzada si no fuera obra de Alex Woo, el escritor y director que una vez fue artista de storyboard en muchos de sus títulos definitorios, incluyendo ‘Ratatouille’ y ‘Wall-E’. Esta sigue siendo la versión mockbuster de Netflix de eso, pero es considerablemente más convincente que muchos de sus esfuerzos de menor calidad. Woo y su coescritor Erik Benson, otro ex-empleado de Pixar, hacen un trabajo decente al intentar traer también el mismo estilo de guión: lecciones de vida entregadas sin pesadez, tejidas en una aventura dinámica; y aunque su característico vuelo emocional nunca llega, hay observaciones valiosas aquí.
Como en ‘Intensamente’, donde se nos enseñó que la tristeza debe existir junto a la felicidad, aquí se nos dice que las pesadillas pueden ayudarnos a fortalecernos de la misma manera que los sueños pueden llevar a la inspiración. No es exactamente revolucionario, pero tiene más textura que un simple mensaje de “la familia es importante” y, junto con la decisión relativamente rara de priorizar la relación entre hermanos, ayuda a distinguirlo un poco del montón. Lo que no pueden transferir del todo es el ingenio; la película se queda corta cuando intenta divertirnos en lugar de enseñarnos. Un inevitable compañero, esta vez un juguete de peluche que cobra vida con la voz de Craig Robinson, es agresivamente poco gracioso, mientras que las diversas instantáneas de mundos oníricos carecen de algo verdaderamente tonto como para hacernos sonreír.
Woo, sin embargo, es un talento que Netflix haría bien en mantener en su establo animado y, con un guión más fuerte y un concepto menos derivado (aquí también hay notas de ‘Coraline’), uno podría imaginarse algo mejor en su futuro. Con una duración que casi lo empuja a ser más un episodio extendido que una película (anunciada como de 90 minutos pero terminando en menos de 80), esto es un poco demasiado ligero y superficial como para dejar una gran impresión, como un sueño que olvidarás tan pronto como abras los ojos.