El compositor Fast Money Music, nacido en Estados Unidos y avecindado en Londres, regresa mañana con su nuevo sencillo y videoclip “Round and Round”. Este tema es un adelanto de su próximo disco debut, que llevará su mismo nombre.
“Round and Round” es un ciclo, una canción, un sentimiento. Autodescrito como “nostalgia dura”, funciona como un teaser introspectivo de su primer larga duración. La canción combina el encanto jangle-pop de The Cleaners From Venus con la urgencia de Guided by Voices, mezclando guitarras brillantes y líneas de bajo melódicas con voces agridulces. Reflexiona sobre la atracción en bucle del amor y la memoria, marcando el tono del álbum: un espíritu agudo e introspectivo.
Grabada entre los Hackney Road Studios y el propio espacio de Fast Money Music en Dalston, “Round and Round” se construyó poco a poco en distintas sesiones – un collage de fragmentos cosidos para formar una canción que suena tan cruda como refinada. La producción estuvo a cargo del nominado al Grammy Mikko Gordon (Thom Yorke, Arcade Fire) y Nick Hinman, con mastering del ganador de un Grammy Matt Colton (Depeche Mode, Wet Leg, Arctic Monkeys). También incluye baterías de Oscar Robertson (SHOLTO) y coros de Steffan Halperin (Klaxons).
Sobre el nuevo tema, Nick comenta: “Trata de la sensación de estar atrapado en bucles – el ‘Día de la Marmota’ de las canciones. Revivir las mismas frases, los mismos momentos, la misma atracción que no puedes quitarte. Agridulce pero intensa, es a la vez esperanzadora y anhelante, anclada en esta frase clave que Mikko [Gordon] y yo desarrollamos trabajando en el LP: nostalgia dura.”
Después de que la estrella británica en ascenso Absolutely sorprendiera a sus fans con una aparición en el festival All Points East el mes pasado junto a sus hermanas Raye y Amma, el trío ha anunciado oficialmente que harán una gira juntas en 2026.
Será un asunto completamente familiar. Absolutely será el acto de apertura directo en la gira de Raye, “This Tour May Contain New Music”, junto a Amma. La gira, producida por Live Nation, incluirá conciertos en arenas por el Reino Unido y Europa, seguidos de una etapa en Norteamérica con paradas en lugares icónicos como el Radio City Music Hall de Nueva York, el Auditorium Theatre de Chicago y el Greek Theatre de Los Ángeles. Los fans pueden registrarse para el acceso a la preventa ahora. La preventa comienza el 23 de septiembre a las 10 a.m. (hora local). En el Reino Unido, Francia y Alemania, la preventa estará disponible desde el 23 de septiembre a las 10 a.m. para quienes pidan el álbum por adelantado. La venta general de entradas comienza el 25 de septiembre a las 10 a.m. online. Visita ESTE ENLACE para registrarte en la preventa.
Además, se anunció este verano que Absolutely se unirá a la también poderosa vocalista Renee Rapp en una gira por Europa en marzo de 2026. Visita absolutelyofficial.com para conseguir entradas y consultar el itinerario completo de giras globales de Absolutely.
En muy poco tiempo, Absolutely ha consolidado su estatus como una fuerza en el directo. Conocida por sus actuaciones llenas de emocion, su creatividad para construir mundos y su magnética presencia escénica, se ha ganado la reputación de ser una de las artistas emergentes más compelling a seguir.
“Yo Soy La Canción Que Se Repite… Yo Soy El Miedo”, advierte el vocalista principal Adam Houghton, con su barítono rezumando su siniestra marca registrada.
Pero los oyentes pueden estar tranquilos, no hay nada de que preocuparse. Cargada de trazos de sintetizador oscilantes, líneas de bajo meteóricas y capas de guitarras, “I Am The Fear” es un sencillo de la banda de Manchester que merece la pena repetir.
La canción llega con un video artístico oficial dirigido y editado por Black Rock Creative y producido por Tom White & Mat Peters. Grabado en los decadentes alrededores de un teatro victoriano, presenta una actuación cautivadora del actor Oliver Marson, junto con imágenes del grupo IST IST en el escenario.
Seguro de sí mismo y pegadizo, ‘I Am The Fear’ llega como el primer material nuevo grabado por la banda desde ‘Light A Bigger Fire’ de 2024. Producido por Joseph Cross y masterizado por Robin Schmitt, marca otro paso audaz para una banda que exige más tu atención con todo lo que firman.
Con la promesa de un nuevo álbum en el horizonte, esperen noticias sobre eso muy pronto…
Kaneb Andrews une su formación clásica, la actitud indie-rock y la narrativa clásica del Americana en un sonido que se siente a la vez terrenal y cinematográfico. Con un bagaje que abarca conservatorios, retiros costeros de composición y clubes llenos en Nueva York, Andrews se ha ganado un lugar como uno de los compositores jóvenes más agudos del indie rock.
Nacido Andrew Kaneb en Wellesley, Massachusetts, comenzó su journey musical a los siete años tocando el violín clásico. La música se convirtió en una pasión temprana. Estudió en el New England Conservatory en Boston, actuando en su programa juvenil durante cuatro años y girando internacionalmente en 2017. Para cuando entró en la Universidad de Princeton, su base en la música clásica era sólida, pero un desamor lo dirigiría hacia la composición de canciones de manera inesperada.
El verano después de su primer año de universidad, mientras vacacionaba solo en Cape Cod, cogió una guitarra por primera vez debido al dolor por una relación y su primer amor. Lo que empezó como una forma de procesar la pérdida rápidamente se convirtió en una búsqueda completa. Devoró los discos favoritos de su padre – las obras de Bob Dylan, Bruce Springsteen y The Beach Boys – canalizando su influencia en sus primeras canciones. En un año, ya actuaba por toda Nueva York, debutando en The Bitter End en 2018 antes de tocar en locales por toda la ciudad.
Ahora avecindado en Brooklyn, Kaneb Andrews actúa y graba bajo su nombre invertido, un guiño a lo poco común de su apellido. Su música mezcla el peso narrativo de los cantautores clásicos con la energía dinámica del indie rock moderno, a menudo acompañado por una banda completa de guitarras acústicas y baterías contenidas. Su paleta sonora evoca comparaciones con Coldplay, Noah Kahan, Wallows, Hozier y The 1975.
Abriendo para artistas del espacio indie Americana como Texas King, Hush Club y Copilot, Andrews ha girado por las costas Este y Oeste, tallándose su nombre de lugar en lugar para mostrar sus fuertes habilidades en vivo a miles de nuevos fans.
Se espera que Andrews lance una serie de sencillos en 2025, comenzando con “Midnight Medicine” y culminando con su nuevo EP, *False Prophets*, este otoño.
KRAMIES regresa con “Perfectly Dreadful”, un nuevo sencillo de su próximo álbum ‘Goodbye Dreampop Troubadour’ (Sale 10 de Octubre).
**ESCUCHA “PERFECTLY DREADFUL” [AQUÍ](https://ejemplo.com)**
“Perfectly Dreadful” sirve como un preludio escalofriante del nuevo disco de Kramies: un breve descenso de 1 minuto y 50 segundos a un mundo de sueños que parece sacado de una banda sonora perdida de Tim Burton.
La canción, construida alrededor de un piano fantmal y cuerdas orquestales, es a la vez inquietante y hermosa. Con su magia melancólica, podría fácilmente vivir en las sombras de una banda sonora de Harry Potter.
—
La aclamada dragperformer y artista de indie pop-rock **Dust Cwaine** presenta su segundo álbum, *Twin Lakes*, junto al sencillo “Burn After Reading”.
Escrito con su colaborador frecuente Josh Eastman, *Twin Lakes* es el proyecto más personal y ambicioso de Dust hasta la fecha. El álbum traduce las “Artefactos” de su pasado —memorias y heridas— en canciones.
“Este álbum es mi manera de traducir mi vida para mí mismo”, comparte Dust. “*Twin Lakes* vive en un equilibrio armónico de temas que nos recuerdan que no podemos tener los momentos altos sin los bajos”.
—
El trío armónico **Trousdale** lanza el tan esperado sencillo “[The Ick](https://ejemplo.com)”, una pista secreta de su último álbum *Growing Pains*.
La sensación de que te gusta una persona hasta que hace esa única cosa que no puedes superar, “The Ick” se ha convertido en un momento antemónicamente relatable en sus conciertos.
—
**Ron Dadon** captura la magia del verano 2025 en su nuevo video para el sencillo ‘Vanilla Skin’. La canción trata sobre la emoción de un nuevo amor.
“Escribí ‘Vanilla Skin’ cuando acababa de empezar a salir con alguien”, explicó Ron. “Es sobre ese sentimiento de crush inicial cuando no hay presión”.
Ron Dadon ha estado generando expectativa desde su regreso en abril, con noticias de su álbum debut para el próximo año.
—
**Emmett Jerome**, una de las promesas más emocionantes del oeste de Canadá, se ha establecido como un performer cautivador con una voz única. Con un corazón de bluesman, Emmett da la bienvenida a los oyentes a un mundo donde la tradición y la juventud chocan.
—
El artista australiano de shoegaze **Singer. Mattress. Cat.** anuncia su álbum debut acústico *Subtropical Personality*, que saldrá el 1 de diciembre. Comparte el primer adelanto, “Little Broken Moon”, una reflexión sobre el desamor.
Liderado por Martin Cooke, el nuevo proyecto es una oda a la supervivencia. “El álbum es un homenaje a la locura de mi infancia”, comparte Cooke.
“Siempre he vivido con la noción de que la música debe tratar de fallar bellamente. Abraza tus fracasos, porque tu éxito será la muerte de tu arte”. Siempre he estado fallando, pero no lo cambiaría para nada. Lo que importa de verdad es que me gusta lo que escribo, y yo creo que eso es lo único que cuenta en el fondo.
Email: [email protected]