El visionario de la música dance GRYFFIN y el don del dubstep Excision han colisionado para lanzar su altamente anticipado nuevo sencillo colaborativo ‘Air’ con la cantante pop nominada al Grammy Julia Michaels, ya disponible a través de 10K Projects.
‘Air’ es un verdadero gigante de una pista, que combina sin problemas las melodías cinematográficas caracterítsicas de GRYFFIN con la poderosa destreza de Excision en los bajos. Elevándose con intensidad, la emotiva actuación vocal de Julia Michaels ancla la pista a medida que avanza desde los leads de sintetizador progresivo hasta los punzantes golpes de bajo. Destinado a iluminar los escenarios principales de festivales durante todo el verano, ‘Air’ es un himno de alta octanaje.
‘Air’ continúa la racha exitosa de GRYFFIN tras ‘In My Head’ con Kaskade y su edición de 2025 de ‘The Funeral’ de Band of Horses. A lo largo de su carrera, GRYFFIN ha colaborado con contemporáneos en todo el espectro electrónico. El año pasado, Armin van Buuren, Rita Ora y Elderbrook aparecieron en su tercer álbum de estudio PULSE, mientras que proyectos anteriores han incluido colaboraciones con Kygo, ILLENIUM, SLANDER y OneRepublic. Alineándose con el titán líder de la música bass, ‘Air’ muestra la propensión de GRYFFIN por estilos más pesados de música dance y su capacidad innata para inyectar su firma melódica sin importar el género. ‘Air’ llega en medio de la gira principal PULSE: PHASE 2 de GRYFFIN y antes de las apariciones en festivales como Lollapalooza, Lost In Dreams y más.
El DJ y productor con sede en Los Ángeles, The Duchess, se une a la escritora y vocalista multiplatino DYSON para el esperado lanzamiento de “Drunk on U”, un hipnótico sencillo de drum & bass disponible a partir del 20 de marzo en Monstercat. La pista de drum & bass hipnótica, concebida originalmente en 2019, cuenta una poderosa historia de resistencia, destino y pasión artística que se desarrolló a lo largo de varios años y continentes.
Los orígenes de “Drunk on U” se remontan a una presentación fatídica entre The Duchess (Kendra Videckis) y DYSON (Lauren Dyson) a través de un amigo en común. Lo que comenzó como una colaboración remota entre ellas evolucionó en un himno profundamente personal moldeado por el destino y la perseverancia. Inicialmente grabada bajo el nombre de “Feelings”, la pista estuvo a punto de perderse cuando el hogar de Kendra fue destruido en los incendios de Palisades, pero milagrosamente, la demo sobrevivió. Mientras The Duchess reconstruía su vida y perfeccionaba su arte, volvió a la pista, refinando sus melodías embrujadoras y su flujo hipnótico.
Ahora, encontrando el hogar perfecto en Monstercat, “Drunk on U” captura la intensidad vertiginosa de un amor absorbente, mezclando ritmos etéreos de drum & bass con la entrega vocal evocativa de DYSON. Creada completamente en línea, Kendra y Lauren se conocieron en persona por primera vez cuando se completó la versión final, un momento de cierre que refleja el viaje fortuito de la canción en sí.
A medida que The Duchess continúa labrándose un camino en el espacio de la música electrónica, “Drunk on U” marca solo el comienzo de lo que promete ser un año emblemático para la artista emergente. Con una visión inquebrantable, está demostrando que la resiliencia y la creatividad van de la mano. A medida que entra en su próximo capítulo, The Duchess no muestra signos de desaceleración, solo de ascenso.
Cada vez más, Marvin ha ido construyendo un perfil para sí mismo, lanzando varios álbumes y EPs con Gianni Brezzo, pero también ha trabajado tras bambalinas como productor para artistas como Keshavara, Woman y Xul Zolar, además de aparecer en el LP de E.Lundquist ‘Art Between Minds’ en KingUnderground. La nueva oferta ‘Sprechiamo!’ es un reflejo de la relación de Marvin con la cultura italiana. Respaldado por una investigación sobre la música italiana (como Napoli Exchange, el sello Periodica y Giuliano Sorgini), Marvin destaca la profunda conexión entre sus raíces italianas y su hogar actual en Colonia, que sigue siendo una experiencia de aprendizaje constante. Un clásico instantáneo, el disco es un lanzamiento atemporal, uno que encajaría igual de bien en 1979 como lo hace en 2025.
Después de meses de misterio en línea, late night drive home anuncia hoy su álbum debut as I watch my life online, que se lanzará el 27 de junio a través de Epitaph. Una crítica a su adolescencia siempre existiendo a la sombra de Internet, la oferta de 13 pistas codifica juntos retazos de confundir la conexión en línea por algo real. Con su éxito superando los dormitorios en los que solían crear, el álbum debut de late night drive home es la primera vez que han trabajado en estudios adecuados. Y con este crecimiento, los vemos pasar del cubo del indie-rock a un terreno más expansivo y electrónico. Pre-guarda as I watch my life online.
“Sobreexpuestos y sobrestimulados, insensibilizados a lo que es real y lo que está fabricado, insensibilizados a las cosas simples”, fluye de la boca del líder de la banda Andre Portillo sobre el próximo álbum. “Esta constante necesidad de más de ti se ha convertido en una caja de Pandora en esta era moderna. Estoy obsesionado, significas mucho para mí y sin ti, estaría mirando una imagen diferente en el espejo. Me has hecho. Me has destruido. A veces me pregunto por qué no puedo vivir sin ti.”
Third Man Records se enorgullece de anunciar al caótico cuarteto de rock con sede en Austin, TX, Die Spitz, como los últimos fichajes de su legendario elenco. El anuncio sigue a la actuación frenética y electrizante de la banda a principios de este mes en el espectáculo no oficial “Two-Day Rock ‘N’ Roll Party” de Third Man Records y CREEM en el escaparate SXSW en el 13th Floor de Austin.
“Estamos muy agradecidos a Third Man por esta oportunidad. ¡Nos lo estamos pasando en grande grabando y no podemos esperar a que lo escuches!” dice Die Spitz.
Aplaudidos por sus actuaciones en vivo frenéticas y electrizantes, Die Spitz celebrará con una extensa gira mundial que incluye fechas principales y apariciones en festivales en América del Norte, el Reino Unido y Europa. Las fechas comienzan el 28 de mayo en George’s Music en Fayetteville, AR y continúan durante el verano. Entre los aspectos más destacados se incluyen actuaciones muy esperadas en Detroit, MI, en la Third Man Records Cass Corridor (1 de junio), en The Garrison de Toronto, ON (3 de junio), en el The Governors Ball de Nueva York (7 de junio), en el Bonnaroo Music & Arts Festival de Manchester, TN (12 de junio), en el Somewhere Fest & Conference de Wichita, KS (14 de junio), en Les Eurockéennes de Belfort, Bourgogne-Franche-Comté, Francia (4 de julio), en 2000trees de Cheltenham, Reino Unido (11 de julio), en el Shaky Knees Music Festival de Atlanta, GA (20 de septiembre) y más. Para obtener detalles completos e información sobre boletos, visita www.diespitz.com.
Die Spitz, fundado en 2022, por Ava Schrobilgen, Chloe De St. Aubin, Ellie Livingston y Kate Halter, se ha convertido en un pilar de la escena musical de Austin, y los amigos de la infancia convertidos en músicos han extendido su alcance más allá del estado de Texas apoyando giras nacionales para artistas afines como Amyl and the Sniffers, Sleater-Kinney y OFF!. Después de lanzar varios sencillos por su cuenta (incluidos “i hate when GIRLS die”, “My Hot Piss” y “Little Flame” en 2024) y el EP Teeth en 2023, Die Spitz actualmente está trabajando arduamente en la grabación de su muy esperado LP debut en Third Man Records, que se lanzará más adelante este año.
La carrera de Omar es un testimonio de su talento e influencia perdurable. Ganando atención internacional por su éxito característico, ‘There’s Nothing Like This’, que lanzó una serie de destacados álbumes en solitario, colaboraciones con artistas legendarios como Stevie Wonder, Lamont Dozier, la fallecida Angie Stone, Leon Ware, Robert Glasper y Erykah Badu, hasta la actual cosecha de creadores de música vanguardista, Omar ha evolucionado consistentemente su sonido manteniéndose fiel a sus raíces.
Ese enfoque continúa en 2025, mientras celebra su 40º aniversario como artista de grabación con el lanzamiento del nuevo sencillo de doble cara ‘Research’ & ‘Can We Go Out’ (que viene acompañado de un remix impactante de Zed Bias) y el anuncio de su noveno álbum de estudio, ‘Brighter The Days’, que ha sido alabado como su trabajo más seguro, equilibrado y ecléctico, y continúa destacando sus voces y composiciones características. Como siempre, Omar ha reunido una impresionante alineación de colaboradores. Leyendas británicas como Paul Weller, el arreglista Chris Cameron, el rapero Giggs y el guitarrista Tony Remy se unen a iconos americanos como las cantantes India Arie, Ledisi, Eric Roberson y Raheem DeVaughn, el organista Ronnie Foster y el rapero Jeru The Damaja. El resultado es música ambiciosa en concepto y impecable en ejecución. Está programado para ser lanzado en Impressive Collective / BBE Music.
La banda de Brooklyn, Bedridden, está emocionada de compartir el último sencillo de su álbum debut Moths Strapped To Eachother’s Backs, que se lanzará el 11 de abril de 2025 a través del sello de moda con sede en Filadelfia, Julia’s War Recordings. “Philadelphia Get Me Through” llega hoy con un estreno en FLOOD Magazine, avanzando con ira justa sobre tambores impulsados y sostenidos por riffs urgentes. Aferrándose a la idea de que Filadelfia puede borrar el pasado, Bedridden atraviesa el descontento en un intento de avanzar.
“Esta es la canción más cargada que escribí para Moths”, dice el líder de la banda Jack Riley. “Estaba hiperconsciente de que me estaba perdiendo en ese momento. Estaba persiguiendo una relación que solo me hacía sentir menospreciado. Bedridden hizo un viaje de un día a Filadelfia para tocar un espectáculo con Worlds Worst y pensé que tener una buena noche lejos de Brooklyn me curaría. No lo hizo. Poco después, desenterré este riff angular y repetitivo en un compás de 5/4 y encontré la melodía rápidamente. La canción crece hasta convertirse casi en una pista de metal. Nick escribió una parte de batería increíble. Tenía los cimientos perfectos para una canción de dis-track.”
La cantautora de indie pop-rock Sydney Sprague ha lanzado su nuevo sencillo y video musical de “Fair Field” hoy, marcando su primer lanzamiento completamente independiente. La canción se sumerge de lleno en el caos, capturando la experiencia desorientadora de un mal viaje en una habitación de hotel durante una gira, una reflexión sin filtro sobre la ansiedad y la naturaleza impredecible de la vida en la carretera.
Ella dice: “Escribí ‘Fair Field’ el verano pasado después de un ataque de pánico en plena región rural, desencadenado por un comestible en una habitación de hotel en Hays, Kansas. La canción lleva esta tensión subyacente, casi juguetona, pero también inquietante, que originalmente capturó el caos de la vida en la carretera. Últimamente, sin embargo, siento que es una reflexión del mundo en general, todo desmoronándose en tiempo real. La grabé en casa con mi banda (Chuck Morriss, Sébastien Deramat y Matt Storto), marcando mi primer lanzamiento independiente en mucho tiempo. Reclamar el control creativo completo ha sido increíblemente liberador: todo se trata de hacer música que ame, en mis propios términos, y simplemente divertirme de nuevo.”