Es un hecho que la gente juzga los libros por su portada, ¿pero que pasa con los álbumes? Una portada impactante puede detenerte al scrollear, introducirte en el mundo de un artista antes de escuchar una sola nota, o capturar maravillosamente la esencia de una música que llevabas meses esperando. Crear una imagen que destile una experiencia musical no es tarea facil. Aquí, Our Culture destaca a siete artistas detrás de algunas de las portadas más memorables de los últimos tiempos.
Shira Inbar, David Byrne – Who Is the Sky?
La portada psicodélica y vibrante del álbum de art pop de David Byrne fue una verdadera colaboración artística. Fue diseñada por la creadora de imágenes Shira Inbar, con fotografía de Ahmed Klink y vestuario de Tom Van Der Borgh. Byrne llegó a Inbar con una colección curada de imágenes de referencia —máscaras tradicionales, vestimenta ceremonial de culturas de todo el mundo— que se convirtieron en la base de la estética caleidoscópica de la portada. Conocida por sus diseños funky y su uso audaz del color, Inbar tradujo estas influencias a un lenguaje visual distintamente contemporáneo.
Diseñado por Shira Inbar. Crédito fotográfico: Ahmed Klink
SSION, Perfume Genius – Glory
El álbum Glory de Perfume Genius muestra un retrato llamativo de Mike Hadreas, fotografiado por el director, fotógrafo y músico SSION (Cody Critcheloe). El retrato, cuidadosamente compuesto, refleja la intensidad del álbum y es un guiño al estilo cinematográfico y subversivo de SSION. Originario de Kentucky y formado en pintura, Critcheloe es celebre por su trabajo hiper-estilizado y conceptual con artistas como Robyn, Yeah Yeah Yeahs, Kim Petras y, por supuesto, Perfume Genius, además de grandes marcas de moda.
Crédito fotográfico: SSION (Cody Critcheloe)
Nieves González, Lily Allen – West End Girl
Estuvieras donde estuvieras en 2025, fue imposible no notar el impacto cultural de West End Girl y el legendario regreso de Lily Allen, un momento encapsulado perfectamente en la portada. Pintado por Nieves González entre Andalucía y Londres, la imagen captura el espíritu desafiante y el glamur cansado del mundo de Allen con una precisión emocional notable, recibiendo grandes elogios de oyentes que sintieron que el retrato profundizaba su conexión con la música.
Crédito de la obra: Nieves González
Pak Bae, Japanese Breakfast – For Melancholy Brunettes (& Sad Women)
La portada evoca la pintura de la Edad de Oro holandesa, con Michelle Zauner capturada en medio de un despliegue generoso de comida y vino. La tomó el fotógrafo con base en Seúl, Pak Bae, quien debutó con su cámara en la London Fashion Week en 2014. Su trabajo tiene una cualidad distintamente cinematográfica, mezclando a menudo sensibilidad documental con editorial de moda, tratando la fotografía casi como pintura.
Crédito fotográfico: Pak Bae
Mark Sommerfeld, Geese – Getting Killed
La portada de Getting Killed de Geese presenta una imagen impactante del fotógrafo canadiense Mark Sommerfeld: una figura a contraluz con una trompeta en una mano y una pistola apuntando directamente al espectador en la otra. A primera vista, la imagen irradia una tranquilidad veraniega, pero al mirar más tiempo surge un tono amenazante. Con base ahora en Nueva York, Sommerfeld ha construido su práctica alrededor de una conexión profunda con sus sujetos, creyendo que es esencial aprender lo máximo posible sobre alguien antes de una sesión. Su enfoque resulta en fotografías llenas de genuina intimidad.
Crédito fotográfico: Mark Sommerfeld
Kip the Fog, Apollo Brown y Bronze Nazareth – Funeral for a Dream
La portada de Funeral for a Dream te impacta. Pinceladas gruesas construyen una atmósfera densa de duelo, con dolor radiando a través de tonos degradados, todo más poderoso por la ausencia de detalles faciales, lo que invita al espectador a proyectar su propia pena en las figuras. El artista Kip the Fog (Chris Gagnon) aporta un enfoque muy textural a su pintura, representando frecuentemente figuras políticas y culturales importantes con esta misma cualidad visceral.
Crédito de la obra: Kip the Fog (Chris Gagnon)
Brendon Burton, Jane Remover – Revengeseekerz
La fotografía de portada de Brendon Burton para Revengeseekerz de Jane Remover captura un momento de intensidad ritualística: una figura agachada, con un cigarrillo colgando de sus labios, presionando una katana en llamas contra la tierra. Tomada en Oxnard, California, en enero de 2025, la fotografía muestra el talento de Burton para lo ominoso y atmosférico. Conocido por su trabajo que destaca edificios abandonados y entornos naturales austeros, este momento demuestra su habilidad para conjurar esa cualidad inquietante solo con gestos y luz.
Crédito fotográfico: Brendon Burton