Texto en español (nivel B2, con algunos errores comunes):
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Hay tanta música nueva que sale todo el tiempo que es difícil seguirle el ritmo. En esos días en que la cantidad de canciones nuevas es abrumadora, filtramos todo para traerte una lista seleccionada de los lanzamientos más interesantes (los mejores se agregarán a nuestra lista de Best New Songs). Abajo, echa un vistazo a nuestras recomendaciones del miércoles, 13 de agosto de 2025.
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David Byrne – ‘The Avant Garde’
David Byrne es bastante directo sobre los temas de sus canciones en los sencillos de Who Is the Sky?. Después de ‘Everybody Laughs’ y ‘She Explains Things To Me’, ahora escuchamos sus pensamientos sobre ‘The Avant Garde’. "Alguna gente dirá: ‘David está criticando a sus amigos’, pero es más complejo que eso", explica Byrne. "Quienes me conocen saben que voy a muchos shows que podrían ser vanguardistas o experimentales. El arte arriesgado me inspira mucho, porque cambia mi forma de pensar e influye en lo que hago (sin copiar las ideas, espero)."
"Claro, intentar algo radicalmente nuevo es riesgoso", continúa. "A veces no funciona, pero cuando lo hace, vale la pena. Me encanta que Ghost Train y Kid Harpoon tomaron una canción mía que pudo ser convencional y la convirtieron en algo que suena como Led Zeppelin mezclado con Dirty Projectors."
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Alexa Rose – ‘Where the Magic Lives’
Han pasado cuatro años desde Headwaters, el último álbum de Alexa Rose, que le valió un Artist Spotlight. Hoy anuncia Atmosphere, que sale el 31 de octubre, con el hermoso sencillo ‘Where the Magic Lives’. "¿Alguna vez estuviste en una situación que deberías disfrutar pero no puedes? Me pasó en los mejores conciertos y bajo cielos llenos de estrellas. Esta canción es sobre recuperar la magia y aceptar el tiempo perdido. Pensaba en los años 2000, cuando no tenía un celular en el bolsillo, y sentía curiosidad por el mundo sin respuestas inmediatas."
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Skullcrusher – ‘March’
En ‘March’ de Skullcrusher, hay espacio para respirar entre cada nota de piano. Al principio, quieres hacerlo, pero luego te atrapan las letras emotivas de Helen Ballentine. "Es como una confesión", dice. "Es rendirse ante lo perdido, lo incomprensible, la vida y sus responsabilidades. A veces hago llorar a un amigo solo por tocar mi canción. Hay belleza y terror en lo desconocido."
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Eliza McLamb – ‘Every Year’
No dejes que el indie rock brillante de ‘Every Year’ te distraiga de sus letras. "Mis historias me protegían, pero ahora entiendo: un relato es un salvavidas, y a veces hay tierra firme", canta. Según McLamb, "esta canción es la tesis del disco. Da contexto al resto."
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Asher White – ‘Cobalt Room: Good Work / Silver Saab’
Asher White lanzó este ambicioso tema de 7 minutos para su próximo álbum 8 Tips For Full Catastrophe Living. "Es el resultado de lo que escuchaba y leía. Quería llevar cada idea al extremo. Como grabo sola, puedo explorar lo más absurdo. ¿Cómo hacerlo divertido pero valioso?"
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King Princess – ‘Girls’
King Princess presenta ‘Girls’, tercer sencillo de Girl Violence. "La violencia entre mujeres no es física; es emocional, espiritual y tenebrosa", dice Mikaela Straus. "Las mujeres somos increíbles y siniestras, y quiero entender el amor, la pérdida y el caos que provocamos."
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Chrissie Hynde – ‘Always on My Mind’ (con Rufus Wainwright)
El nuevo álbum de duetos de Chrissie Hynde incluye colaboraciones con Brandon Flowers, Cat Power y más. Hoy estrena su versión del clásico ‘Always on My Mind’ con Rufus Wainwright.
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Miya Folick – ‘Elton John’
Miya Folick lanzó ‘Elton John’, una canción desgarradora de la edición deluxe de Erotica Veronica. "Cuando mi papá murió, pasé semanas en su casa, ayudando a mi mamá con el funeral. La primera vez que volví a LA, manejé sin rumbo, escuchando música y llorando. Sentí a mi papá joven, viviendo aquí como yo, amando la música igual que yo." Éramos muy diferentes en muchas cosas, pero mi papá y yo siempre pudimos conectar através de la música. Cuando tuve un concierto en el Troubadour, mi papá se emocionó porque él iba ahí desdes que era adolescente. Le encantaba hablar de cuando vió a Elton John tocar ahí en 1970. Qué momento tan icónico. Qué parte de la historia de la música. De ahí viene el título y la idea de esta canción. "Elton John" es una canción sobre el duelo y Los Angeles, y sobre cómo las personas que amamos están tan presentes después de perderlas.
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Shame – ‘Spartak’
Shame sigue experimentando con diferentes géneros en sus sencillos Cutthroat, y ‘Spartak’ tiene un aire bastante country. Según el guitarrista Sean Coyle-Smith, nació cuando "básicamente intentaba escribir una canción de Wilco". Charlie Steen añadió: "Supongo que este desprecio hacia los grupos cerrados viene de lo mal que me hacían sentir los chicos populares cuando crecía. Era un adolescente regordete que le gustaba el tipo equivocado de música y usaba la ropa equivocada. Es solo otra forma de decirles ‘que se jodan’ a esa gente y a cualquiera que haga sentir mal a alguien por no encajar".
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Dance Gavin Dance – ‘Space Cow Initiation Ritual’ [con George Clinton]
Dance Gavin Dance ha colaborado con George Clinton, líder de Parliament-Funkadelic, en su nuevo sencillo, ‘Space Cow Initiation Ritual’. Suena como un equipo raro… hasta que empieza a sonar funky. "Trabajar con un ícono como George Clinton fue surrealista", comentó el guitarrista Will Swan. "Nos impulsó a profundizar en el funk y encontrar un equilibrio entre su groove icónico y nuestro toque post-hardcore. ‘Space Cow Initiation Ritual’ mezcla esos mundos de una manera que se siente fresca pero familiar—creo que los fans de ambos lados van a vibrar con esto".
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Agriculture – ‘The Weight’
"‘The Weight’ es parte de una serie de canciones del álbum que da testimonio de la vida queer", dijo Leah Levinson sobre el último sencillo de ‘The Spiritual Sound’ de Agriculture. "Se escribió reflexionando sobre un mes en particular del año pasado, donde todo se sentía más intenso. Muchos de mis amigos estaban siendo acosados en público—verbal y físicamente—por ser trans, queer y/o mujeres (a veces no está claro cuál era el motivo). También era un momento en el que sentía mucho amor y comunidad. Quería que esta canción y las demás reflejaran honestamente ambas cosas. Quería escribir sobre la transexualidad pero sin depender de aforismos políticos o imágenes indulgentes de sufrimiento. Quería pintar un retrato completo de la vida queer".
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Constant Smiles – ‘Time Measured in Moonflowers’ [con Cassandra Jenkins]
Cassandra Jenkins presta su voz en ‘Time Measured in Moonflowers’, el nuevo sencillo de Constant Smiles con un suave ritmo envolvente. ‘Moonflowers’, el debut del proyecto neoyorquino con Felte, sale el 7 de noviembre. "Me obsesioné con ‘The Wind Rises’ de Hayao Miyazaki y lo veía constantemente", explicó Ben Jones. "A diferencia de sus otras películas, esta se sentía más directa, bella y meditativa, pero me tomó tiempo entenderla. Me fascinó, así que seguía volviendo a ella. La canción nació de esa experiencia, basada en la idea de montar la inspiración cuando llega, como el viento, dejándola llegar naturalmente, volar y guiarte".
Añadió: "También trata sobre cómo el tiempo se escapa, cómo la vida avanza como el viento, y la importancia de apreciarla mientras puedas. Me inspiré mucho en la gente a mi alrededor, por eso quise incluir a tantos en la canción, gente que me ha marcado".
"La música de Cassandra influyó mucho en este disco, así que tenerla cantando aquí tenía sentido. Admiro a P.G. Six desde la escuela, cuando lo vi tocar por primera vez y cambió mi camino. Steven R. Smith siempre ha sido una inspiración, hasta tuve la suerte de publicar uno de sus discos en mi sello pequeño. Colaboradores como Jen, Shahzad, Leon y Adam Lipsky me han enseñado mucho".
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The Belair Lip Bombs – ‘Hey You’
The Belair Lip Bombs, recién fichados por Third Man Records, anunciaron su primer álbum con el sello, ‘Again’, que sale en Halloween. Lo presenta el nuevo sencillo ‘Hey You’, lleno de sintetizadores. "Que un loop de synth impulse toda una canción es algo que nunca habíamos hecho", dijo la cantante Maisie Everett. Daniel "Dev" Devlin agregó: "Nos dejamos llevar por eso e intentamos que la canción fuera más grande que otras del disco".
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Fleshwater – ‘Last Escape’
Fleshwater lanzó ‘Last Escape’, nuevo sencillo de su próximo álbum que es brutal. Sigue a ‘Jetpack’, el igual de bueno primer sencillo de ‘2000: In Search of the Endless Sky’.
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Beverly Glenn-Copeland – ‘What’s Going On’ y ‘Heal The Children’ (versiones de Marvin Gaye)
Beverly Glenn-Copeland versionó dos clásicos de Marvin Gaye, haciéndolos sonar tan relevantes como siempre. "Marvin Gaye fue mi maestro", compartió Glenn-Copeland. "Aunque no pude conocerlo en esta vida, su muerte prematura me rompió el corazón. Aún escucho y aprendo de su sabiduría. Su música es profética, y su mensaje de unidad a través del amor sigue vigente. Es un honor versionar estas dos canciones tan significativas que capturaron el zeitgeist de una nación en un momento crucial. Escuchen sus letras introspectivas. Bailen con sus grooves. Déjense llevar por un maestro y atiendan su llamado".
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William Tyler – ‘Passport to Magonia’ y ‘Covert Services’ [con claire rousay]
Como si no fuera suficiente con lanzar su hipnótico álbum ‘Time Indefinite’ este año y preparar una colaboración con Four Tet, William Tyler compartió dos nuevas canciones: ‘Covert Services’ (con claire rousay) y ‘Passport to Magonia’. "Soy fan de claire desde que descubrí su música y estoy agradecido de haber formado una amistad", compartió Tyler. Música – ‘Pizza para Todos’
La próxima semana, Mac DeMarco sacará su nuevo álbum Guitar, que no tiene nada que ver con el disco recién anunciado de la banda de Portland Guitar, We’re Going to the Lake. Pero el primer sencillo, Pizza para Todos, tiene esa energía slacker rock. El líder de la banda, Saia Kuli, dijo: "Esta canción es un grito épico sin sentido y también habla de estar sin dinero y aburrido en el sofá."
Neko Case – ‘Winchester Mansion of Sound’
Neko Case adelantó su próximo álbum Neon Grey Midnight Green con Winchester Mansion of Sound, una balada preciosa. Me impactó la línea "Tu gravedad te desdibuja todo el tiempo." Se inspiró en la canción infantil Down Down Baby, la canción Orphans’ Lament de Robbie Basho y su amigo y colaborador fallecido, Dexter Romweber de Flat Duo Jets.
Drain – ‘Who’s Having Fun’
A veces sientes que no tienes compañía, y otras que eres el único que se divierte. Drain demuestra lo segundo en su nuevo sencillo, Who’s Having Fun?, de su próximo álbum …Is Your Friend. El vocalista Sammy Ciaramitaro dijo: "Es música veraniega para tocar fuerte en el coche con amigos y las ventanas bajadas en un día soleado. No nos importa encajar en un género. Drain hará lo que nos dé la gana. Empezó como una canción punk simple, pero la convertimos en algo increíble. Puede significar lo que tú quieras, pero en la vida, pregúntate: ¿Quién se divierte?"
Wicca Phase Springs Eternal – ‘Magic Moment’ y ‘Settler’s Bend’
Wicca Phase Springs Eternal compartió dos canciones más de su nuevo disco Mossy Oak Shadow. Adam Andrzejewski las grabó con el productor Ben Greenberg, acompañado solo por un baterista y un tecladista. Si me dijeran que son canciones inéditas de Springsteen, me lo creería.
Google Earth – ‘endless corridor’
John Vanderslice y James Riotto lanzaron endless corridor, una canción groovy y extraña. Vanderslice dijo: "Fluyó fácil, pero tardamos 100 horas en armarla. Casi no entraba en el disco hasta que Andrew Maguire añadió percusión." Riotto agregó: "Hace años, vi Interstellar en IMAX drogado, y antes había música con percusión absurda. Endless Corridor me recuerda a eso."
Spite House – ’10 Days’
La banda de hardcore melódico Spite House lanzó 10 Days, sobre el tiempo que el vocalista Max Lajoie pasó al lado de su madre en el hospital antes de que muriera de cáncer. "Capta lo que sentí por dejarla años antes, por no poder hacer más."